Tilda Swinton in einem großartigen Krimi

Als Jessica Holland (Tilda Swinton) das Geräusch zum ersten Mal hört, weckt es sie mitten in der Nacht. Verstört oder zumindest verwirrt steht sie auf und wandert hindurch In ihrer dunklen Wohnung erhascht sie irgendwann einen gespenstischen Blick auf sich selbst im Spiegel. (Es ist kein Zufall, dass sie ihren Namen mit einer Figur aus Jacques Tourneurs Chiller von 1943 teilt Ich ging mit einem Zombie.) Das Geräusch wiederholt sich in dieser Nacht nicht… obwohl etwas Unbekanntes mehrere Autoalarmanlagen auslöst, die gemeinsam einen deutlich musikalischen Rhythmus bilden, bevor sie sich nacheinander ausschalten. Hört Jessica diese seltsame Symphonie? Das ist unklar, aber ihr Gespür dafür, dass Dinge knapp jenseits der Grenzen der Wahrnehmung geschehen, als ob eine andere Realität darunter liegen würde, fängt gerade erst an.

Für Apichatpong Weerasethakul – den thailändischen Filmemacher, den Cineasten liebevoll einfach „Joe“ nennen – funktioniert die Welt einfach so. Praktisch alle seine Filme, von Tropische Krankheit an den Gewinner der Goldenen Palme Onkel Boonmee, der sich an seine früheren Leben erinnern kann, haben Grenzräume erforscht und die Möglichkeit einer anderen Existenzebene (oft im Dschungel) nahegelegt, die wir nicht vollständig verstehen können. Dennoch erreicht Joes einzigartige Mischung aus Alltäglichem und Unheimlichem bisher unerreichte hypnotische Höhen Erinnerungen, ein Film, der ganz lose von seiner eigenen Erfahrung mit einem bizarren Phänomen namens „Exploding-Head-Syndrom“ inspiriert ist. Die medizinische Wissenschaft weiß noch nicht, was die Ursache dafür ist, und Joe, als Künstler, ist das völlig egal. Stattdessen fragt er: Was könnte es sein? bedeuten? Nicht seit Todd Haynes‘ Sicher Wurde ein unklares, möglicherweise psychosomatisches Leiden auf so eindringliche und unvergessliche Weise neu interpretiert?

Zuschauer, die mit der Herangehensweise dieses Regisseurs nicht vertraut sind und nicht wissen, dass er noch nie mit einem bekannten Star zusammengearbeitet hat, könnten schon früh eine falsche Vorstellung bekommen. Obwohl sich letztendlich herausstellt, dass Jessica eine Art Botanikerin ist, übernimmt sie kurzzeitig die Rolle einer Amateurdetektivin und sucht nach einer Antwort auf das Geheimnis des seltsamen Geräuschs, das sie gehört hat. Erinnerungen verbringt mehr als zehn spannende Minuten mit ihrem Treffen mit Hernán (Juan Pablo Urrego), einem Tontechniker, der versucht, den Klang aus ihrer verbalen Beschreibung nachzubilden, indem er verschiedene Dateien aus einer Effektbibliothek manipuliert. “Es ist wie… ein großer Ball aus Beton… das fällt in einen Metallschacht… das von Meerwasser umgeben ist“, erzählt Jessica ihm und weist seine anfänglichen Bemühungen als unzureichend erdig zurück. Diese langwierige Versuch-und-Irrtum-Optimierung spiegelt unverkennbar den künstlerischen Prozess im Allgemeinen wider, und tatsächlich besteht das einzige bemerkenswerte Ergebnis darin, dass Hernán, nachdem er den Sound zu Jessicas Zufriedenheit reproduziert hat, ihn als Grundlage für einen Electronica-Track verwendet. Sie hat kein bestimmtes Ziel vor Augen und der Film wird nie zu einem X Dateien-ish paranormale Quest.

Stattdessen verbringt Jessica viel Zeit damit, durch Bogotá zu schlendern, wo ihre Schwester (Agnes Brekke) mit einer Krankheit, die nie genau näher beschrieben wird, ins Krankenhaus eingeliefert wird. Dies ist der erste Spielfilm, den Joe außerhalb seines Heimatlandes Thailand und seines Expat-Lebens gedreht hat In ein Land, aber nicht von es gehört zu den vielen porösen Grenzen, die er hier eingehend untersucht. Obwohl Jessica in Medellín lebt, vielleicht schon seit einiger Zeit, zeigt sie dennoch die respektvolle Neugier einer Außenseiterin. Erinnerungen beobachtet ihren Blick auf Gemälde, hört einem Jazzquartett zu und wird Zeuge der Ausgrabung von Skeletten aus einem Tunnel. Gelegentlich dringt der Ton ein. Meistens ist das nicht der Fall. Joe ist keineswegs unpolitisch, aber Einschüchterung ist nicht seine Art; Die einzige, sehr indirekte Andeutung einer engstirnigen Privilegierung besteht hier darin, dass Jessicas Schwester ihre Schuldgefühle wegen eines verletzten Hundes zum Ausdruck bringt, den sie beim Tierarzt abgegeben und dann völlig vergessen hatte, nachdem sie krank geworden war. Was die schmerzhafte Geschichte Kolumbiens angeht, nun, das wird sie von Hernán erfahren.

Nein, nicht der Tontechniker. Oder vielleicht ist es das auch. Im Laufe des Films deutet Joe auf kleinste und harmloseste Weise an, dass möglicherweise nicht alles so ist, wie es scheint. In einer frühen Aufnahme, in der Jessica ihren Neffen hochhebt – ein Moment, der so wenig offensichtlichen Einfluss auf irgendetwas hat (das Kind wird fast eine Stunde lang weder gesehen noch erwähnt), dass man ihn leicht vergisst –, sieht man, wie sie vorsichtig mit einem Fuß auf dem Boden herumstößt, als würde ich mich fragen, ob es wirklich solide ist. Ihre Vorstellung bei einer medizinischen Anthropologin (Jeanne Balibar) beginnt, als die Frau sie bittet, von ihrem Plastikstuhl im Wartezimmerstil aufzustehen, der Teil einer Sitzreihe ist, die Jessica nicht bemerkt hatte direktes Blockieren einer Tür, die zu diesem Zweck eingesetzt wird, weil das Schloss kaputt ist. (Hinter dieser unbemerkten Tür: Skelette.) Irgendwann taucht echte Verrücktheit auf. Jessica bezieht sich auf den Tod von jemandem, von dem ihre Schwester und ihr Schwager behaupten, dass er noch am Leben sei, und ein paar Leute in dem Studio, in dem sie sich mit Hernán getroffen hat, sagen, dass dort noch nie jemand mit diesem Namen oder dieser Beschreibung gearbeitet hat.

Ein anderer Filmemacher hätte solche Anomalien vielleicht zu einem zusammengefügt Dämmerungszone-artige Erzählung, aber auch das ist nicht Joes Stil. Es sind nur Beben, Vorbeben. ErinnerungenIn der atemberaubenden zweiten Hälfte folgt Jessica aufs Land, wo sie auf einen Mann mittleren Alters trifft, der ebenfalls Hernán (Elkin Díaz) heißt und behauptet, sich an alles zu erinnern, was ihm jemals passiert ist, und an einige Dinge, die ihm nicht passiert sind. Er vergleicht sich selbst mit einer Festplatte, auf der Aufzeichnungen gespeichert sind, und kommt bald zu dem Schluss, dass Jessica eine Antenne darstellt. Was folgt, ist ein erschütternder Übertragungsakt, bei dem sie seine traumatischen Kindheitserinnerungen verbal noch einmal durchlebt und emotional reagiert, als wären es ihre eigenen. Diese außergewöhnliche Sequenz erkennt gleichzeitig die Unziemlichkeit künstlerischer Aneignung und ihre transformative Kraft an und verbindet erhaben einfache Darbietungen (Swinton gibt sich ganz Joes Vision hin) mit reich expressionistischem Sounddesign, was zu einer Offenbarung über den mysteriösen Klang führt, der zunächst zweideutig düster erscheint und dann … etwas anderes.

Mehr zu verraten wäre kriminell – Sie müssen es selbst sehen und vor allem hören. Neon, der US-Verleih des Films, berüchtigt angekündigt ein Release-Plan, der langsam voranschreiten wird Erinnerungen von Stadt zu Stadt, ein Theater nach dem anderen; Sie behaupten, dass es nie zu Hause zu sehen sein wird, egal in welchem ​​Format. Die Chancen stehen gut, dass das nicht zutrifft (Kritiker haben bereits DVD-Vorführungen erhalten, von denen Neon ursprünglich sagte, dass sie nicht in Kürze erhältlich seien), aber das ist wirklich ein Film, den man, wenn möglich, auf der großen Leinwand sehen möchte – nicht so sehr wegen der Bilder Was den Klang angeht, und letztlich nicht einmal so sehr den Klang als vielmehr die Stille. Es hat etwas einzigartig Intensives, zu hören, wie ein ganzes Publikum in den mitreißenden letzten Minuten eines Films völlig still verharrt, aus Angst, zu husten oder die rostigen Federn seines Sitzes zu quietschen oder sogar zu laut zu atmen, aus Angst, den Zauber zu brechen. Erinnerungen weckt diese Art von Verzückung. Erleben Sie den vollen Dynamikumfang.