You Won’t Be Alone kündigt ein neues Talent im Horrorbereich an

Du wirst nicht allein sein beginnt damit, dass eine Katze aus dem Bild läuft, hörbar scheint, ein schreckliches Schicksal zu erleiden, und dann zurück auf den Bildschirm geht, als wäre nichts passiert. Von dort aus nimmt die Kamera die Perspektive einer Katze ein, die in ein mittelalterliches Dorf schleicht, in dem ein Baby weint. Auch für den Säugling läuft es nicht unbedingt gut, denn die Katze ist nicht das, was sie zu sein scheint – und das Baby wird den Verstand seiner Mutter brauchen, um einer schlimmen Situation zu entkommen.

Es genügt zu sagen, dass Sie die Finger davon lassen sollten, wenn Ihnen die Gefährdung von Felltieren und Kindern nichts ausmacht. Aber Gore-Fans sollten auch darauf hingewiesen werden, dass es sich auch hier nicht um einen Film über Verstümmelungen handelt. Es ist eine Rückgewinnung von Märchen und eine feministische Interpretation von Hexenängsten, gedreht im Stil von Terrence Malick – nun, wenn er sowohl Mazedonier als auch Teil der New French Extremity-Horrorbewegung wäre, die uns so etwas bescherte Innen Und Märtyrer.

Das Stereotyp von Malick ist, zumindest in der Wahrnehmung, dass jeder Film mit Aufnahmen von Weizenfeldern ihm gehört. Und in der Tat, Du wirst nicht allein sein hat die. Aber es verwendet auch Voiceover-Fauxpoesie (Fauxetry?) als primäres Darstellungsmittel. Interne Monologe, die über Untertitel in einen seltsamen Slang übersetzt werden, der einen älteren mazedonischen Dialekt darstellt, bestimmen die Geschichte unserer Protagonistin Nevena (anfangs Sara Klimoska, dann verschiedene Schauspielerinnen und Schauspieler, darunter Alice Englert, Carloto Cotta und Noomi Rapace). das Baby aus dieser Eröffnungsszene. Nevena wuchs allein in einer heiligen Höhle auf, um einem Versprechen zu entgehen, das sie einer Hexe unter Zwang gegeben hatte. Schließlich wird sie jedoch von der übernatürlichen Frau beansprucht und ihr werden Gestaltwandlungskräfte verliehen.

Diese Kräfte ermöglichen es Nevena und ihrer neu „adoptierten“ Hexenmutter, einer mittlerweile mythischen Figur namens Old Maid Maria (4 Monate, 3 Wochen und 2 Tage Breakout-Star Anamaria Marinca), um jede Person oder jedes Tier zu ersetzen und ihre Opfer zu einem halb ausgelöschten Fleck in der Landschaft zu machen. Doch während die entstellte Maria vor allem Menschenverachtung hegt, will die isolierte Nevena mehr darüber wissen. Infolgedessen tritt sie im Laufe des Films sehr zu Marias Missfallen in mehrere Leben ein und entfacht so einen Konflikt, der zu viel mehr als nur einem Unterschied in den Generationenperspektiven führt.

Der erstmalige Spielfilmregisseur Goran Stolevski setzt großes Vertrauen in sein Publikum und verzichtet auf einfache Darstellungen, um eine Welt darzustellen, in der die Charaktere keiner Erklärung der Ereignisse bedürfen. Wenn eine Frau zum Beispiel zum ersten Mal die alte Magd Maria erkennt, verdeutlicht niemand dem Publikum, welche Bedeutung sie hat; Allein ihre Anwesenheit und die Reaktion darauf sagen alles. Viel später erfahren wir mehr in einer Situation, in der dieses Wissen ganz natürlich an die Oberfläche käme.

Die Aufrechterhaltung der Handlung wird jedoch schnell zu einer irrelevanten Überlegung, da sie hauptsächlich dazu dient, tiefere Themen herauszuarbeiten. Indem Nevena ihre Menschlichkeit in einer Ära annimmt, die völlig anders ist als die, die ihren Mentor verfluchte, profitiert sie vom gesellschaftlichen Wandel auf eine Weise, die Maria entweder nicht kann oder will. Indem sie sowohl Mann als auch Frau wird, erlebt Nevena Sex von beiden Seiten, mit den damit verbundenen Risiken und Freuden, die für jedes Geschlecht einzigartig sind. Und indem sie sich in Menschen unterschiedlichen Alters hineinversetzt, kann sie all das Aufwachsen erleben, das sie als menschliches Kind nie erlebt hat.

Hier gibt es eine Lektion über Empathie und das soziale Umfeld – es ist natürlich besser, Verständnis zu suchen, aber ist diese Perspektive ein Privileg derjenigen, die nie Gewalt oder Hass erlebt haben? Stolevski betont, warum Vergebung und Versöhnung oft eine Verantwortung sind, die der nächsten Generation auferlegt wird; während es vielleicht offensichtlich einfacher ist, jemandem zu vergeben, der nicht Versuchen Sie, Sie bei lebendigem Leibe zu verbrennen, selbst wenn sie es jemand anderem angetan haben. Nevena erkundet die Welt zumindest für eine Weile mit einem saubereren Gesicht als ihre „Mutter“. Durch diese Dynamik untersucht er auch die Umkehrung dieser Perspektive, wenn Kinder lernen, ihren Eltern zu vergeben, sei es für die Verhaltensweisen, die ihnen in jungen Körpern eingepflanzt wurden, oder für Überzeugungen, die sie weiterzugeben versuchen. Das ist viel, was man einem Kind zumuten kann, aber es muss erforscht werden, bevor es selbst Eltern wird und einen potenziell ungesunden, sogar gefährlichen Kreislauf verlängert.

Noch einmal Du wirst nicht allein sein ist kein Film, dessen Ziel es ist, in Blut zu schwelgen, langsame filmische Meditationen wie diese beinhalten normalerweise nicht so viele Ausweidungen, auch wenn die Leute gerne Metaphern über das Herausreißen ihrer Eingeweide verwenden, um emotional belastete Situationen zu beschreiben. Warum also nicht wörtlich nehmen? Wie der Titel des Films andeutet, gibt es, auch wenn das Leben eines Menschen völlig anders ist als das der anderen Menschen um ihn herum, dennoch eine Universalität von Emotionen, die ihn – und das Publikum – fesseln, insbesondere wenn die Geschichte buchstäblich die Vorstellung zum Ausdruck bringt, in den Schuhen einer anderen Person zu schlüpfen.

Stolevski balanciert gekonnt Arthouse- und Horrortöne in einem Ausmaß, das Fans beider zu schätzen wissen werden, aber wie die betont einfühlsame Sichtweise des Films hilft seine Betonung des einen Stils den Fans des einen Stils, den anderen zu verstehen und zu schätzen. Du wirst nicht allein sein kündigt die Ankunft eines faszinierenden neuen Talents im Horrorbereich an, und während sein chamäleonischer Protagonist zwischen mehreren Welten wandert, wird es interessant sein, wie erfolgreich er das Gleiche tut.