Wir sind darauf konditioniert, einen Oscar-Gewinn als den Endpunkt einer Reise zu betrachten. Für einige Schauspieler ist der Besitz dieser Trophäe die Verwirklichung eines Traums, den sie seit ihrer Kindheit hegten. Für andere ist es der Höhepunkt eines wohlverdienten Comebacks.
Aber was passiert nach dieser Sieg? Schenken wir in unserem Eifer, Oscar-Siege als Meilensteine unserer Karriere zu betrachten, den Chancen, die sich danach ergeben sollen, zu wenig Aufmerksamkeit, tun dies aber oft auch nicht?
Darüber denke ich seit Sonntagabend nach, als Michelle Yeoh für „Everything Everywhere All at Once“ den Oscar als beste Hauptdarstellerin gewann. Es geschah bei der 95. Ausgabe der Oscar-Verleihung, einem großen, verlockenden Meilenstein, der einen zum Nachdenken über das Vorhergehende anregt, und Yeohs Sieg erwies sich als besonders historisch: Der erste asiatische Star, der als beste Schauspielerin ausgezeichnet wurdewurde sie auf der Bühne von Halle Berry begrüßt, der ersten schwarzen Frau, die dieses Kunststück vollbrachte.
Berry zu bitten, zusammen mit Jessica Chastain (der Vorjahressiegerin) die Gewinnerin bekannt zu geben, war ein doppeltes Wagnis. Hätte Yeoh gegen eine ihrer vier Konkurrentinnen – allesamt weiße Frauen – verloren, wäre der anschließende Fototermin ein krasses Beispiel für eine Kategorie der besten Schauspielerinnen gewesen, die seit 95 Jahren farbigen Frauen feindselig gegenübersteht. Und obwohl Berry seitdem mehrmals zu den Oscars zurückgekehrt ist ihr Sieg 2002 für „Monster’s Ball“ Es war immer als Moderator und nie als Nominierter. Wenn man sie dort sieht, muss man sich daran erinnern, dass ein Oscar-Gewinn keine Garantie bietet, wenn eine Schauspielerin ohnehin wahrscheinlich weniger Drehbücher und Karrierechancen erhält als ihre weißen Kollegen.
Obwohl Yeohs Triumph lange auf sich warten ließ und mir die Tränen kamen, als sie sich an „all die kleinen Jungen und Mädchen wandte, die so aussehen, als würde ich heute Abend zuschauen“, machte ich mir auch Sorgen, dass es nicht ausreichen würde. Die Leute im Dolby Theater sahen nach Yeohs Sieg furchtbar stolz auf sich aus, aber wenn sie es ihr wirklich recht machen wollen, müssen sie weiterhin Hauptrollen für 60-jährige asiatische Schauspielerinnen schreiben; Ansonsten ist es nur leeres Schulterklopfen.
Das war schließlich der eigentliche Durchbruch von „Everything Everywhere“. Yeoh hat es mir im Oktober erzählt. Wir waren bei einer Preisverleihung, wo sie, begleitet von den „Everything Everywhere“-Regisseuren Daniel Kwan und Daniel Scheinert, sich an eine Hollywood-Karriere erinnerte, die größtenteils mit Nebenrollen gefüllt war.
„Sehen Sie, ich bin sehr gesegnet – ich habe ununterbrochen gearbeitet und mit großartigen Regisseuren zusammengearbeitet“, sagte sie. „Aber dank dieser Jungs bin ich zum ersten Mal die Nummer 1 auf der Callliste. Ich spiele bedeutungsvolle Rollen, wie in „Verrückte reiche Asiaten‘ Und ‘Shang-Chi,’ Aber es war nicht so Mein Film.”
Yeoh sagte, sie hoffe, dass „Everything Everywhere“ kein Einzelstück bleiben würde, aber mehr als ein Jahr nach der Veröffentlichung des Films ist unklar, wann und ob sie eine weitere Hauptrolle im Film spielen wird. Kommende Projekte – darunter das Kinomusical „Wicked“, der dritte „Avatar“-Film und der Ensemble-Krimi „A Haunting in Venice“ – beauftragen sie alle mit Nebenrollen. Obwohl sie ein Superstar ist, der Schlagzeilen macht, leitete sie das hippes Studio A24 Zu seinem größten weltweiten Hit aller Zeiten wird „Yeoh“ immer noch zu oft als zusätzliches Casting und nicht als Hauptereignis behandelt.
„Sogar Sie, Michelle Yeoh – an der Spitze der Welt – hatten Schwierigkeiten, die richtigen Rollen zu finden“, sagte Kwan ihr, als wir uns im Oktober trafen. „Ich denke, das hat viele Leute überrascht.“
Yeoh lachte reumütig. „Ich lese Drehbücher und es ist der Typ, der sich auf ein großes Abenteuer begibt – und er geht mit meiner Tochter los!“ Sie sagte. “Ich bin wie, nein, nein.“
Nur wenige Hollywood-Filme sind mit einer Frau über 50 als Hauptfigur konzipiert, und diejenigen, die grünes Licht haben, neigen dazu, diese Hinweise auf ein Triumvirat weißer Frauen zu bieten: Meryl, wenn sie älter ist, Cate, wenn sie jünger ist, und Tilda, wenn sie seltsamer ist. Um sicherzustellen, dass Yeoh wieder ganz oben auf der Liste steht, müssen die Filmemacher kreativer denken, wie es Kwan und Scheinert taten, als sie „Everything Everywhere“ für Yeoh überarbeiteten, nachdem sie den Film als Jackie-Chan-Vehikel konzipiert hatten. (Und wenn sie schon dabei sind: Können sie etwas Spannendes für den besten Nebendarsteller des letzten Jahres finden? Troy Kotsurebenfalls ein Grenzbrecher – mit „CODA“ wurde er der erste gehörlose Mann, der einen Schauspiel-Oscar gewann – wer ist seitdem kaum noch zu sehen?)
Als in den letzten Wochen der Preisverleihungssaison die Dynamik im Rennen um die beste Schauspielerin von „Tár“-Star Cate Blanchett zu Yeoh wechselte, hörte ich immer wieder einen häufigen Refrain von Wählern: Während Blanchett bereits zwei Oscars hatte und sicherlich erneut nominiert werden würde – Sie hat insgesamt acht Nominierungen – dies könnte Yeohs einzige Chance auf Gold sein. Obwohl ich die Praktikabilität dieses Arguments verstehe, hoffe ich, dass diese Wähler begreifen, dass ihre Arbeit nicht nur damit erledigt ist, wie sie ihren Stimmzettel markiert haben. Yeohs Sieg am Sonntagabend ist ein großer Sieg, aber der wirkliche Sieg wird kommen, wenn die Hauptrollen, die ihr lange Zeit entgangen waren, alltäglich werden. Wenn Hollywood dies schaffen kann, wird Yeohs historischer Oscar nicht als Endpunkt, sondern als seit langem benötigter Neuanfang dienen.
Audio produziert von Tally Abecassis.
Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.nytimes.com/2023/03/15/movies/michelle-yeoh-oscars-next.html?rand=21963