AVERTISSEMENT: L’article suivant contient des spoilers sur BEAUCOUP de films d’horreur récents. Donc, à moins que vous soyez sûr d’avoir vu tout ce que vous devez voir ou que cela ne vous dérange pas de connaître les détails secrets de l’intrigue à l’avance, méfiez-vous…
Nous vivons une époque formidable pour être un fan de films d’horreur, avec beaucoup de les dernières sorties de l’horreur étant parmi les plus forts et les plus effrayants que nous ayons jamais vu, en ce qui me concerne. Bien sûr, avec la plupart films d’horreur à veniril y a aussi une flopée de nouveaux méchants pour hanter nos cauchemars.
J’ai été très impressionné par les personnages que nous avons rencontrés dans les thrillers effrayants sortis au cours des deux dernières décennies – y compris les protagonistes et les antagonistes. En fait, je dirais que beaucoup d’entre eux sont à égalité avec méchants d’horreur classiques comme Michael Myers ou Pamela Voorhees. Voici notre sélection de certains des méchants des films d’horreur modernes les plus effrayants de certains des meilleurs films d’horreur dans la mémoire récente.
Art Le Clown (Terrificateur)
Le films de clowns effrayants Le personnage phare du sous-genre est peut-être encore un méchant différent dont nous parlerons plus tard mais, en ce qui me concerne, cet arlequin ne tient pas la chandelle à l’Art de Terrifiant et sa suite encore plus largement célébrée en 2022. Interprété à l’origine par Mike Gianelli dans le film sous-estimé film d’horreur d’anthologie Toussaint en 2013, le rôle a été remplacé quatre ans plus tard par David Howard Thornton, qui est déjà assez troublant avec son sourire menaçant avant de déclencher les méthodes de carnage terriblement horribles du clown. Au moment où le créateur Damien Leone ramène l’art dans Terrifiant 3le tueur implacablement brutal restera dans les mémoires comme l’un des slashers les plus mémorables du cinéma.
Puzzle (scie)
Ce qui rend ces méchants des films d’horreur modernes si terrifiants, ce ne sont pas nécessairement les meurtres qu’ils commettent. En fait, Jigsaw – autrement connu sous le nom de John Kramer (Tobin Bell) – ne tue jamais personne directement, mais est coupable de faire subir des souffrances aux gens. des défis potentiellement mortels qui, espère-t-il, leur donnera une nouvelle appréciation de la vie… s’ils survivent. Cette motivation de caractère remarquablement unique est ce qui rend le Scie films l’une des franchises d’horreur les plus intrigantes et Jigsaw (et ses apprentis) l’un des personnages les plus fascinants du genre, bons ou mauvais.
Rouge (nous)
Les motivations de l’antagoniste central du scénariste et du réalisateur Jordan PeeleLes efforts de deuxième année de sont également très intrigants, surtout lorsque l’on découvre sa véritable identité. Lupita Nyong’o donne un Performance digne d’un Oscar en 2019 Nous comme Adélaïde (une femme en vacances avec sa famille) et Red, qui mène une révolte souterraine de sosies contre les habitants de la surface auxquels ils sont attachés. La torsion au Fin de Nousrévélant que le véritable Rouge a échangé sa place avec la véritable Adélaïde des décennies plus tôt, apporte un sentiment d’empathie inattendu au rôle et améliore grandement le commentaire intelligent du film sur la dynamique des classes économiques.
Démon rouge à lèvres (Insidious)
L’un des les moments les plus effrayants des films d’horreur dans la mémoire récente est associé à un personnage qui, à première vue, ressemble à un certain Guerres des étoiles méchant, mais est depuis devenu une icône distinctive à part entière. En plus d’avoir composé la musique de l’écrivain Leigh Whannell et du réalisateur James Wanc’est moderne film préféré de la maison hantéeJoseph Bishara apparaît dans le Insidieux casting comme le Démon Rouge à Lèvres-Face, en référence au cosmétique qu’il applique grossièrement pour contrecarrer son teint noir pur. La créature vicieuse est le chef de facto de plusieurs entités hantant le corps du jeune Dalton Lambert (Ty Simpkins) après que sa forme spectrale ait involontairement voyagé trop loin dans l’Autre – une prémisse qui ne l’emporte en termes de qualité de carburant de cauchemar que par le regard renfrogné de son principal antagoniste.
Bughuul (Sinistre)
Dans l’un des meilleurs films d’Ethan Hawke (et celui qui a fait du candidat aux Oscars un Scream King), il incarne un véritable écrivain policier dont l’enquête sur le meurtre choquant d’une famille le met face à face avec un véritable sinistre entité. Connu sous le nom de Bughuul, ou « M. Boogie »(joué par Nick King), cette divinité païenne s’attaque aux enfants, les enchantant pour qu’ils deviennent ses meurtriers. serviteurs grâce à une malédiction en chaîne transmise à travers des images Super 8 de ses crimes précédents. Cette manière créative et rafraîchissante d’introduire un concept inspiré de la mythologie ancienne dans un cadre moderne est la raison pour laquelle Scott Derricksonc’est Sinistre fait partie de Les meilleurs thrillers de Blumhouse et l’image troublante de Bughuul hante toujours notre subconscient.
Veste en Jean (Non)
Nous soupçonnions tous que le point de vue de Jordan Peele sur le film d’invasion extraterrestre le genre offrirait quelque chose de nouveau à la table, mais n’aurait peut-être pas prévu à quel point l’envahisseur était inhabituel dans Non serait. Frères et sœurs JO (Daniel Kaluuya) et Émeraude Haywood (Kéké Palmer) croient d’abord qu’ils sont nargués par une soucoupe volante remplie d’extraterrestres jusqu’à ce qu’ils découvrent la soucoupe volante est l’extraterrestre – surnommé « Jean Jacket » par OJ. L’un des moments cinématographiques les plus horribles de 2022 révèle ce qui se passe si la créature affamée vous surprend en train de la regarder avec des détails immersifs et complets.
Visage de fantôme (cri)
En 1996, l’écrivain Kévin Williamson et directeur Wes Craven a renversé le genre slasher avec la méta intelligemment, mais toujours indéniablement passionnante Crier en présentant un tueur partiellement motivé par les films d’horreur eux-mêmes. L’histoire a ajouté de l’huile sur le feu en révélant qu’il y avait en fait deux tueurs de Ghostface – à savoir Billy Loomis de Skeet Ulrich et Matthew Lillard dans le rôle de Stu Macher – et que le méchant pourrait être ressuscité avec un nouveau visage (ou une nouvelle paire de visages). derrière le masque désormais célèbre dans les suites futures. Une partie du plaisir d’attendre avec impatience la suite Crier films se demande qui fera ensuite des ravages à Westview (ou ailleurs).
L’entité (elle suit)
Un autre méchant terrifiant dépourvu de toute identité spécifique est le « ça » du chef-d’œuvre de David Robert Mitchell de 2015, Ça suit – mettant en vedette les temps modernes horreur Scream Queen Maika Monroe en tant qu’étudiante qui doit distancer un démon mortel, imparable et métamorphe qu’elle seule peut voir, dans le cadre d’une malédiction qui lui a été transmise lors de rapports sexuels. Il s’agit d’une variante intelligente d’un trope d’horreur courant en réinventant le sexe à la fois comme ce qui fait de vous une cible et comme la seule chose qui peut vous sauver la vie. Le mystère derrière cette entité unique et sans nom sera bientôt développé dans un prochain suite, je suis à la fois en colère et enthousiasmé appelé Ils suivent.
Pennywise (Ça)
Un autre personnage d’horreur emblématique qui peut apparaître comme ce qu’il veut, pour mieux vous effrayer, est le « ça » que le titre de Stephen Kingle roman de 1986 Il fait référence à. Bien sûr, cette créature métamorphe d’un autre monde n’a généralement aucune difficulté à exploiter les peurs de ses victimes – généralement des enfants – en apparaissant comme création par défaut: un clown à tête bulbeuse et aux yeux jaunes. Comme établi, Pennywise a été inventé pour la première fois au milieu des années 1980 et a également été joué par Tim Curry dans un téléfilm mémorable en deux parties à partir de 1990, mais Le portrait diabolique de Bill Skarsgård dans l’adaptation théâtrale en deux parties d’Andy Muschieti de 2017 et 2019 est à un tout autre niveau d’effroi.
Le Babadook (Le Babadook)
Un personnage qui se nourrit également de peurs et d’insécurités est l’antagoniste titulaire menaçant et cauchemardesque de Le Babadook, qui n’est pas simplement un fantôme ou un démon qui parcourt la terre à la recherche d’une victime. En fait, on pourrait affirmer que, même dans le monde de l’importation australienne de la scénariste et réalisatrice Jennifer Kent en 2014, cela n’existe pas vraiment. C’est véritablement un symbole du chagrin que souffre Amelia, la mère célibataire d’Essie Davis, après avoir perdu son mari – quelque chose dont, comme la façon dont The Babadook est décrit dans le livre pop-up dont il est issu, elle est incapable de se débarrasser, mais , à la findoit apprendre à vivre avec.
Samara Morgan (L’Anneau)
Avant que des monstres comme The Babadook se manifestent à partir de livres pop-up, Samara Morgan surgissait d’un foutu écran de télévision dans L’anneau. C’est ainsi qu’est né l’esprit vengeur dudit enfant assassiné – joué par Daveigh Chase de Donnie Darko et Lilo et Stitch renommée – apparaît à ses victimes avant de réclamer leurs âmes dans les sept jours suivant le visionnage d’une cassette VHS maudite. Son apparition inoubliable à la fin de la mise à jour 2001 de Gore Verbinski de Hiroshi Takahashi Un classique de l’horreur japonaise, Ringu, c’est ce qui en fait l’une des rares mises à jour en langue anglaise d’un Le favori de l’horreur asiatique cela vaut la peine d’être rembobiné.
Esther (orpheline)
Je dirais : « Passons d’un enfant effrayant à un autre », pour présenter notre prochain méchant, mais ce ne serait pas vraiment exact, étant donné que ce que l’on apprend sur Esther à la fin de Orphelin. Dans le film culte de 2009, les personnages de Vera Farmiga et Peter Sarsgaard accueillent une fillette de 9 ans étonnamment intelligente (interprétée avec brio par Isabelle Fuhrman) qui se révèle être une femme de 33 ans atteinte de nanisme proportionnel et d’un long passé de nanisme. faisant de la vie de ses familles adoptives un enfer. La plausibilité derrière ce concept par ailleurs choquant et bizarre est ce qui fait d’Esther un personnage particulièrement dérangeant et, plus précisément, l’un des meilleurs personnages. méchantes féminines des films d’horreur dans mes yeux.
Adrian Griffin (L’Homme invisible)
La plausibilité derrière le costume spécial qu’Adrian Griffin (Oliver Jackson-Cohen) crée pour le rend pratiquement indétectable est ce qui fait de lui un méchant si obsédant, et la réinterprétation de la scénariste/réalisatrice Leigh Whannell de L’homme invisible à partir de 2020 si rafraîchissant et fascinant. Sans parler de la façon dont il torture psychologiquement son ex-épouse (Elisabeth Moss) et la fait paraître délirante aux proches et aux autorités offre de véritables commentaires sociaux qui suscitent la réflexion sur le gaslighting. Il s’agit d’un autre personnage de notre liste originaire de la littérature et introduit pour la première fois dans le roman de HG Wells de 1897, mais qui mérite incontestablement une place pour les raisons ci-dessus.
Patrick Bateman (American Psycho)
Un autre exemple essentiel de commentaire social sur l’horreur est Patrick Bateman – le personnage central de Psycho américain, qui incarne une sorte de masculinité tellement toxique qu’elle en est mortelle. Son besoin intense d’apparaître comme l’ultime mâle alpha charmant, attirant et riche fait partie de ce qui le pousse à commettre des actes aussi odieux que poursuivre une travailleuse du sexe avec une tronçonneuse ou nourrir un chat errant dans un distributeur automatique – ou, du moins, c’est le cas. ce que le film vous fait croire au départ. À part la fin ambiguë de l’adaptation par Mary Harron du roman controversé de Bret Easton Ellis, c’est La superbe performance de Christian Bale comme le yuppie de Manhattan des années 1980, incurablement dérangé et amoureux de Huey Lewis, qui est vraiment mourir pour.
Steve (Frais)
Vous savez, un bon exemple du genre de personne à laquelle Patrick Bateman pourrait aspirer est Steve, qui est représenté dans Frais d’une manière si charismatique par Sebastian Stan que, comme Noa de Daisy Edgar-Jones, vous ne pouvez pas vous empêcher de l’aimer. Cela reste toutefois jusqu’à environ une demi-heure après le début de le premier long métrage de la réalisatrice Mimi Cave lorsqu’il révèle qu’il est cannibale et qu’il gagne également sa vie en vendant la viande de ses victimes féminines à des personnes ayant les mêmes appétits. L’inspiration de l’écrivain Lauryn Kahn pour le personnage est venue d’elle-même fascination (et peur) des plus richesce qui – en plus de la représentation angoissante des rencontres modernes dans le film – donne l’impression que c’est presque un peu trop réel pour le confort, mais irrésistiblement. délicieux.
La famille Armitage (Sortez)
J’espère vraiment que ce qui se passe Sortir n’a aucune ressemblance avec la réalité – et encore moins qu’elle symbolise des préjugés du monde réel. Dans le premier film oscarisé du scénariste et réalisateur Jordan Peele, Chris (Daniel Kaluuya) apprend que ses soupçons concernant la visite de la maison d’enfance de sa petite amie blanche, Rose Armitage (Allison Williams), avaient raison, car son père, Dean (Bradley Cooper), sa mère Missy (Catherine Keener) et son frère Jeremy (Caleb Landry Jones) proposent un service pour implanter des cerveaux blancs âgés dans le corps de jeunes Noirs réticents. En fait, je voterais pour l’impitoyable Rose en tant que véritable MVP en termes de facteur de fluage, car la tournure finale révèle Le fait qu’elle ait attiré Chris dans le piège de sa famille est l’un des moments les plus effrayants du film.
Phillip Noir (La Sorcière)
Il y a aussi une tournure assez épique à la fin du chef-d’œuvre du scénariste et réalisateur Robert Eggers dans horreur à combustion lente, La sorcière, qui dépeint la destruction étrange et violente d’une famille de sept personnes dans la Nouvelle-Angleterre des années 1630. Vous ne savez jamais vraiment s’il s’agit en réalité d’un mal mystique caché dans les bois ou de leurs propres délires paranoïaques qui les déchirent, jusqu’à ce que vous découvriez que tout a été orchestré par le Diable lui-même, se faisant passer pour le bouc de la famille, Black Phillip. Je n’oublierai jamais le moment où il révèle sa vraie forme à Thomasin (joué par mon actrice de film d’horreur moderne préférée, Anya Taylor-Joy) et l’attire officiellement dans le monde de la magie noire en lui demandant, dans un murmure troublant : « Voudrais-tu vivre délicieusement ?
Gabriel (malin)
Pour mon argent, l’un des rebondissements de films d’horreur les plus cool, les plus effrayants et les plus fous depuis des années se produit près du fin de Malin – l’hommage du co-scénariste et réalisateur James Wan aux slashers campy Giallo des années 1980. Après avoir eu du mal à comprendre son lien avec un tueur vicieux et grotesque nommé Gabriel, dont elle pouvait voir les meurtres dans ses rêves, Madison (Annabelle Wallis) découvre enfin qu’il est littéralement connecté à elle et est son jumeau parasite endormi depuis longtemps qui prend le contrôle de son corps pour punir les médecins qui ont tenté de l’enlever. Madison parvient à prendre le contrôle total de Gabriel et dit qu’elle sera prête s’il essaie de se libérer de la prison mentale dans laquelle elle l’a enfermé, c’est pourquoi une suite s’imposeJe pense.
Rose le chapeau (Docteur Sommeil)
L’une de mes suites de films d’horreur préférées ces derniers temps est Docteur Sommeil – un brillant adaptation de la suite de Stephen King à Le brillant de l’auteur d’horreur moderne Mike Flanagan – qui met en vedette Ewan McGregor dans le rôle de Danny Torrance adulte. Le télépathe doit protéger une jeune fille aux capacités plus fortes que lui nommée Abra (Kyliegh Curran) d’un groupe cruel de psychocinétiques immortels appelé The True Knot, qui se nourrissent d’autres individus doués et sont dirigés par Rose the Hat, avide de pouvoir. Je pense que Rebecca Ferguson méritait une attention particulière pour sa performance en tant qu’antagoniste centrale, en particulier pour avoir maintenu une attitude aussi froide et complice pendant la la scène la plus troublante du filmmettant en vedette Jacob Tremblay.
Vous savez comment on dit qu’un film d’horreur est aussi bon que son méchant ? Eh bien, d’habitude, je n’aime pas trop adhérer à la règle, mais ces méchants modernes et bizarres m’ont peut-être convaincu du contraire.
Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.cinemablend.com/movies/the-13-scariest-modern-horror-movie-villains?rand=21354
