Aaron Paul, la star de Dual et Breaking Bad

Le scénariste-réalisateur Riley Stearns a développé une œuvre bien connue pour son ton pince-sans-rire—un ajout troublant et distinctif à ses histoires déjà provocatrices sur la déprogrammation des sectes, l’auto-défense, et, maintenant, clonage. Doublele dernier en date de Stearns, suit une jeune femme nommée Sarah (Karen Gillan) qui décide de se copier après avoir reçu un diagnostic de maladie en phase terminale. et est ensuite obligée de combattre ce clone après avoir refusé volontairement d’être « mise hors service ».

Aaron Paul joue aux côtés de Gillan dans le rôle de Trent, un entraîneur de combat pragmatique qui accepte d’apprendre à Sarah à vaincre son clone en utilisant des techniques non conventionnelles, comme lui montrer des films d’horreur avec des titres tels que Vous ne tuez que ceux que vous aimez.

Paul a récemment parlé avec Le Club AV sur son rôle dans Double, sa relation avec Stearns et la voix distinctive du cinéaste. Paul a également réfléchi à son rôle emblématique de Jesse Pinkman dans Briser le mauvais (un personnage auquel il reviendra dans la dernière saison de Tu ferais mieux d’appeler Saul) et comment cette opportunité a façonné sa carrière et ses choix pour l’avenir.

The AV Club : une des choses qui m’a vraiment frappé à propos de Double C’est à quel point Riley Stearns est intelligent lorsqu’il s’agit de bricoler des conventions de narration familières. Est-ce en partie ce qui vous a attiré vers cette étude de personnage vraiment unique ?

Aaron Paul : Je connais Riley depuis un certain temps maintenant. C’est un de mes amis. Je suis tellement fan de son travail. Il a une voix tellement unique. Lorsque cette réunion a été organisée, il est venu à la maison et nous avons en quelque sorte plongé dans ce monde. En fait, je pensais qu’il était intéressé à ce que je joue Beulah. [Koale]ça fait partie, le garçon de Karen [Peter], et donc je lui parlais justement de ça. Et puis, quand il a fait l’offre officielle, c’était pour Trent, que j’adorais absolument, mais je n’ai même jamais pensé à ce type parce qu’on m’a dit que Riley était intéressé par moi pour un personnage complètement différent. Mais quand on m’a dit qu’il voulait que je joue Trent, j’ai rapidement relu le scénario et ce fut un oui instantané. J’ai juste adoré ce gars. Il est tellement engagé dans son travail. La façon dont Riley écrit est tellement impassible, ce que je n’avais jamais fait auparavant, ce qui était un défi unique mais amusant. J’ai été victime du décalage horaire pendant tout mon séjour en Finlande. J’ai littéralement atterri la veille du début du tournage, juste parce que j’ai eu un peu de mal à arriver en Finlande parce que j’avais perdu mon passeport et il y avait tout un truc. Je suis donc arrivé littéralement la veille du début du tournage. C’était une belle époque.

AVC : Un film comme celui-ci réussit ou échoue vraiment en ce qui concerne ce ton. Je doute que Riley vous ait donné des lectures de répliques, mais comment êtes-vous arrivé au bon endroit en termes de ton ?

PA : Une fois entré dans son monde, l’ensemble qu’il crée, vous vous contentez en quelque sorte de rouler avec et de lui faire confiance. Oui, Riley ne donne en aucun cas des lectures de lignes, mais parfois c’est juste « jetez-le un peu plus », ou donnons un peu plus d’énergie ici. Mais l’écriture de Riley est en quelque sorte ce qu’il est dans la vraie vie. Ce n’est en aucun cas un personnage impassible, mais il est juste très concret. Je pense que Riley est vraiment un génie. J’aime tellement cet homme. Et donc pouvoir voir comment il orchestre autour d’un set a été une belle expérience pour moi.

AVC : Ce film est personnel d’une manière à laquelle je ne m’attendais pas vraiment. De quoi parlait cette histoire pour vous ? Qu’est-ce qui vous intéressait particulièrement d’explorer ?

PA : Avec Trent, j’ai tout simplement adoré son obsession pour son travail. Il vit et respire cela. Je pense qu’il vit probablement dans son studio où il s’entraîne. Mais avec Sarah, c’est une prise tellement intéressante, tout comme, Oh, tu veux le nouveau truc frais ? Les relations sont difficiles et il faut vraiment se battre pour maintenir les relations. Et c’est donc une vision intéressante de ce sujet. C’est juste comme, Oh, vous avez un double. Et puis vous entendez une superbe réplique où le clone dit : Oh, je pense que je fais une taille plus petite que toi, comme un petit coup subtil et c’est tellement beau. Mais c’est [about] les gens qui sont en couple et on leur présente ce nouveau jouet brillant. Et ils disent, je vais explorer ça un peu. Et puis la famille commence également à aimer davantage le nouveau jouet brillant. Et c’est juste, oh mon dieuoh ! C’est tellement brutal. Mais je pense que Riley a fait un très beau travail en racontant une histoire honnête dans un monde aussi étrange.

AVC : Cela a été amusant de regarder toutes les opportunités que vous avez eues à la suite de Briser le mauvais. Y a-t-il eu un moment où vous êtes passé de la fatigue de parler de Jesse Pinkman à celui de l’embrasser ? Vous avez pu reprendre ce rôle à plusieurs reprises et relever avec brio ces défis créatifs.

PA : Oh merci beaucoup. Je me sens tellement chanceux d’avoir Briser le mauvais être une partie si importante de ma vie et de la famille dont nous sommes tous tombés amoureux…nous avons tous reçu et grandi ensemble à Albuquerque—est quelque chose que je ne peux pas imaginer revivre sur un plateau de tournage. C’était juste magique. C’était vraiment le cas. Et c’est Vince Gilligan. Je ne sais pas si vous avez eu la chance de parler avec lui ou non, mais c’est tout simplement l’homme le plus gentil, si doux, et il s’entoure du même genre de personnes. Et nous racontions une histoire dont nous étions tous incroyablement passionnés et fiers. Alors pour pouvoir explorer à nouveau ce monde avec Le Cheminet maintenant nous pouvons enfin parler de revenir dans Tu ferais mieux d’appeler Saul, c’est une bénédiction. Et donc c’est vraiment un embarras de richesse là-bas, mais vous avez raison. Je suis connu pour Pinkman.

Cela fait maintenant 25 ans que je bats le pavé dans cette industrie. j’ai eu Briser le mauvais 10 ans de jeu. Beaucoup de hauts et de bas, plus de bas que de hauts avant cela. Mais je me sens béni que cela se soit produit, mais il s’agit avant tout de déployer vos ailes, d’explorer de nouvelles choses et d’espérer que vous prendrez les bonnes décisions. J’ai certainement commis quelques ratés, mais j’en suis maintenant à un point où je préfère simplement passer du temps avec ma famille et mes enfants en pleine croissance plutôt que d’être sur un plateau. TC’est juste moi qui lance vraiment les dés. Mais je me sens chanceux d’avoir travaillé dans cette industrie. C’est une tâche difficile à franchir, mais je suis enthousiasmé par le chemin à parcourir. Je ne suis pas désespéré de sauter sur n’importe quel plateau de tournage. Si la bonne chose se présente, je le ferai. Mais sinon, je suis heureux d’être avec ma famille et de développer mon activité d’alcool. [laughs].