Nic Cage sur Prisoners Of The Ghostland, Pig et plus

Nous sommes entrés dans une nouvelle ère de Nicolas Cage, star de cinéma. Pour être clair, il n’est jamais allé nulle part ; l’acteur a été une présence constante et prolifique à l’écran depuis son adolescence, un homme indéniable depuis fille de vallée. Mais en repensant à son filmographie de la dernière décennie est de voir un certain nombre de outré, indépendantet souvent à petit budget des projets bien hors des sentiers battus du cinéma grand public (sauf pour son travail de voix dans Dans le Spider-Verseun Crood ou deux). Et même si cela n’a certainement pas changé, 2021 représente un changement dans le récit – un signe que tout cela a été intentionnel pour l’une de nos stars les plus énigmatiques.

D’abord, il y avait Cochon, une méditation tout à fait surprenante sur l’art et la perte. Alors que les signes indiquaient une autre performance à couper le souffle de Nic Cage – le genre de performance que ses fans de la légion attendent et défendent –Cochon était peut-être le plus choquant dans sa retenue, l’acteur livrant une performance blessée et discrète qui lui a valu certaines de ses meilleures critiques depuis des années. Pendant ce temps, Cage filmait Le poids insupportable des talents massifs (prévue pour 2022), une méta-comédie d’action qui le présente comme une version augmentée de lui-même. Bien que le statut d’icône de la star soit acquis depuis longtemps, le film semble déterminé à consolider la position de Cage en tant que saint patron des théâtres gonzo.

En parlant de gonzo, le dernier film de Cage promet exactement cela. En fait, Prisonniers du pays fantômeLa principale tactique de vente de est de rappeler au public que l’acteur l’a un jour qualifié de “film le plus fou que j’ai jamais fait”. Même si Cage modifiera ouvertement cette déclaration aujourd’hui, il est difficile de ne pas voir d’où il vient : il incarne un protagoniste réticent surnommé « Héros » qui doit traverser un désert post-apocalyptique pour sauver la petite-fille du gouverneur coureur de jupons, ou risquer de perdre sa vie. testicules arrachés par un body truffé d’explosifs. De idiosyncrasique réalisateur Sion Sono, Pays fantôme mélange des westerns spaghetti avec des épopées de samouraïs et une touche de pop bubblegum, puis met Cage au défi d’atteindre son niveau d’indignation.

Soyez à la hauteur de l’occasion que fait Nicolas Cage, parce qu’il est Nicolas Cage, et c’est ce qu’il fera toujours. En soutien de Prisonniers du pays fantôme, Le Club AV a eu l’occasion de parler avec Cage de son travail avec Sono (qu’il appelle Sono-san, son « sorcier du cinéma »), et pourquoi ses performances ne sont pas aussi « débridées » qu’on pourrait le penser. En expliquant les méthodes derrière sa folie, Cage aborde également ses antécédents en matière de collaboration avec des collaborateurs nouveaux et passionnants, et partage ce que c’est que de voir ses talents « redécouverts », plus de 40 ans après le début de sa carrière.

Vous pouvez regarder notre conversation avec Nicolas Cage dans la vidéo suivante ou lire la transcription complète ci-dessous.

Le Club AV : Dans la bande-annoncetu es cité pour avoir dit ça Prisonniers du pays fantôme est le film le plus fou que vous ayez jamais réalisé. Dans une carrière remplie de films assez fous, pourquoi celui-ci se démarque-t-il ?

Nicolas Cage: Eh bien, c’est un peu un mystère pour moi de savoir comment cette citation s’est retrouvée sur l’affiche. Mais la réalité est que je n’avais même pas encore fait le film [when I said that]—Je parlais du scénario. J’avais rencontré Sono-san à Tokyo et il m’a montré les dessins. Au départ, nous allions le tourner au Mexique, et il avait des dessins qui rappelaient un peu l’ancien film. Caligula film avec Malcolm McDowell – dont je ne suis pas fan – mais je savais qu’il allait dans une direction qui allait être folle. Et c’était, à l’époque, le scénario le plus fou que j’aie jamais lu.

Mais connaissant Sono-san et étant fan de ses films comme Exposition à l’amour et La table du dîner de Noriko, sachant que – je l’appelle mon démoniste du cinéma – j’allais marcher dans son monde, je voulais juste protéger son monde. Ce n’est pas quelqu’un que l’on remet en question, que l’on ne défie pas, on y va simplement – ​​vas-y, mec, vas-y ! Et s’il veut que je fasse du vélo, je ferai du vélo. J’étais là pour protéger sa vision. C’est comme ça que je l’ai vu.

AVC : Que pouvez-vous dire de plus sur la vision de Sono pour ce film en particulier ? C’est un monde très spécifique qui semble s’inspirer de nombreuses influences.

NC: Étant donné qu’il a son propre style, je savais que j’entrais dans un espace abstrait, pour ainsi dire, et que je pourrais explorer certains de mes choix plus opératiques, si vous voulez, ou kabuki occidentaux, si vous voulez. style de performance. Ce que j’ai beaucoup apprécié parce que je venais de le faire – je l’appelle Archange Michel [Sarnoski]-son film Cochon, ce qui m’a permis d’explorer un style de performance cinématographique plus calme et méditatif. Et puis j’ai immédiatement pu me lancer dans le kabuki occidental de la vision de Sono-san.

Et ce n’était pas sans retenue ; Certaines personnes peuvent le penser, mais cela a été, de par sa conception, pensé en termes de musique. Donc, si je lis ce script et que je vois le mot « testicule », je dis : « D’accord, ce sera amusant de vraiment sortir du parc et d’essayer de mettre autant de notes dans le mot. [as possible].» Frappé hors du balle-parker, littéralement. [Laughs.]

Non, écoute, j’ai été béni. J’ai eu la chance de travailler avec le Warlock Of Cinema, et j’ai eu la chance de travailler avec le génie qu’est Sofia Bouella. Je veux dire, mon dieu, je l’adore. j’ai vu son film Climax-Je l’ai regardé avec elle, et elle est juste… il n’y a personne de mieux. J’ai donc eu la chance de travailler avec elle, ainsi qu’avec Sono-san et Bill Moseley, que j’ai aimé dans tout Rob[[Zombi]qui est un vieil ami. Donc, je veux dire, c’était vraiment un régal. Sono est non seulement un grand cinéaste et un grand artiste, mais il est aussi mon ami : il m’a invité à rester chez lui à Tokyo. Je veux dire, c’est juste un bon mec à tous points de vue, et j’apprécie ça.

AVC : Quoi Prisonniers du pays fantôme et Cochon point oc’est vrai que vous avez l’habitude de travailler avec des cinéastes vraiment intéressants. Et, en suivant votre carrière, nous rencontrons de nombreux réalisateurs émergents et cinéastes internationaux. Est-ce quelque chose dont vous êtes conscient lorsque vous choisissez des projets ? Que recherchez-vous chez ces collaborateurs artistiques ?

NC: Bien merci. Mais le problème est que – et je le savais parce que chaque acteur a des hauts et des bas. Je fais cela depuis 43 ans maintenant, et j’ai commencé à l’âge de 15 ans. Les choses évoluent par cycles ; tu sais, tu as chaud ou tu as froid. Mais j’ai toujoursJe savais que c’était arrivé avec l’archange Michel Cochon parce que je savais qu’il faudrait un jeune cinéaste avec une vision et une voix originales – qui a peut-être grandi en regardant certains de mes films – pour me redécouvrir et savoir quoi utiliser. Je suis son instrument !

Et ma vision, en tant qu’acteur, je suis un acteur dogmatique, dans le sens où vous allez et répétez comme si vous tourniez, pour que le réalisateur sache ce qu’il obtient. Parce que nous n’avons pas le temps de faire des erreurs avec ces petits films, nous n’en faisons pas. Vous devez donc arriver préparé, vous devez connaître votre livret pour pouvoir sortir de la page si vous en avez besoin, vous devez le faire – c’est dans votre corps. Et pas de fausses larmes ! Si je dois réaliser à nouveau, ce sont les exigences. Tu sais, enlève la glycérine de mon plateau parce que tu dois l’apporter ! Sinon, c’est vraiment juste agir, et qu’est-ce qu’agir sinon mentir ? Et je ne veux pas voir les choses de cette façon. C’est ce que [Laurence] Olivier a dit : Un bon jeu d’acteur est un mensonge convaincant. Pas pour moi, mec. [Laughs.] Il faut que cela soit… vous devez l’informer, il doit avoir un contenu émotionnel.

Et vous avez mentionné Cochon: J’ai eu la chance de travailler avec Alex Wolff-parlez d’un acteur émotionnellement informé. Mec, ce type est un musicien de jazz et un comédien ; nous nous disputions ! Donc, rien de tout cela n’aurait pu arriver si je n’avais pas eu un grand réalisateur et d’excellents acteurs avec qui travailler.

Prisonniers du pays fantôme est désormais à l’affiche dans certaines salles et est disponible sur les plateformes VOD, via RLJE Films.