Nicholas Stoller sur le tournage de Bros avec Billy Eichner

Frères n’est en aucun cas celui du cinéma première comédie romantique queer. Mais le fait qu’il s’agisse du premier film d’un grand studio, avec tout le marketing à gros budget et le buzz que cela implique, est suffisamment significatif pour que le scénariste-réalisateur Nicholas Stoller (L’engagement de cinq ans, Voisins) et l’écrivain-star Billy Eichner a choisi de s’attaquer à cette référence dans le film lui-même. Il y a une conscience de soi à Frères en racontant une histoire qui ne pourrait pas résumer l’ensemble du panorama de la communauté LGBTQ+, mais qui se sent obligé d’essayer étant donné le peu d’exemples précédents.

Alors, comment Stoller, qui a présenté à Eichner l’idée d’une comédie romantique classique sur deux hommes homosexuels, a-t-il réussi cet exploit improbable tout en reconnaissant sa nouveauté ? Avoir des personnages discuter de la meilleure façon de représenter chaque couleur de l’arc-en-ciel LGBTQ+ est à sens unique. Les scènes de sexe bruyantes qui donnent la priorité aux rires en sont une autre. Mais le meilleur dans tout, Stoller laisse son star typiquement franche exprimer des griefs – en termes de caractère – depuis la masculinité toxique jusqu’à l’emprise de l’hétéronormativité sur la culture populaire. C’est la synthèse de ces éléments, critique et festive, profondément progressiste et délicieusement démodée, qui met Frères en conversation avec le cinéma queer qui l’a précédé.

Dans le même temps, les cinéastes ont raté une occasion en étant incapables de monter leur parodie la plus incisive, à savoir le genre de rôles gays tragiques qu’Hollywood adore récompenser les acteurs hétérosexuels pour leur interprétation. Comme l’explique Stoller, il avait prévu de tourner un montagne de Brokeback-style film dans un film appelé Le trésor à l’intérieur, mais personne directement à Hollywood n’était prêt à y jouer. Comment ça n’a pas se réunir n’est qu’un des aspects de la création Frères que Stoller a révélé dans cette conversation réfléchie avec Le Club AV.

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Le Club AV: Comment Frères ça arrive ? Quelles ont été les motivations initiales qui vous ont amené, avec Billy Eichner, à réaliser ce film ?

Nicolas Stoller : Je veux dire, en fait, cela vient de moi. J’adore faire des comédies romantiques et j’ai été intrigué pendant des années par l’idée d’une comédie romantique sur deux hommes homosexuels tombant amoureux. Mais je suis hétéro. Et je ne pouvais évidemment pas raconter cette histoire par moi-même. Et donc j’avais travaillé avec Billy – je le connaissais évidemment depuis Billy dans la rue et j’étais un grand fan de lui – et je l’ai choisi Voisins 2. Et puis je l’ai jeté Amis du collège, et il était juste un bien meilleur acteur que je ne le pensais. C’est un très bon acteur. Et puis dans le premier épisode, nous l’avons projeté dans une salle de cinéma, et à chaque fois qu’il était à l’écran, le public explosait. Et je me suis dit : Oh, c’est une star de cinéma. Ce type mérite un véhicule pour lui. Et donc je l’ai approché pour faire une comédie romantique avec lui au centre, une sorte de véhicule de comédie. Et c’est parti de là.

AVC : Au début du film, il y a un méta-moment où le personnage de Billy, Bobby, est invité à faire une comédie romantique gay. Combien coûte le fait que Frères est issu d’un grand studio de cinéma intrinsèque au principe de Frères lui-même ?

N.-É. : Je pense que si c’était le troisième, nous n’en ressentirions probablement pas le besoin. Je pense que la prémisse du film parle de frères qui tombent amoureux les uns des autres, d’hommes incapables d’être vulnérables, voulant cacher leurs insécurités, voulant être, vous savez, masculins. En tant que gars, j’avais certainement l’habitude de comprendre. C’est vraiment le principe. Mais à cause de quoi Frères c’est-à-dire que nous avons pensé que nous devions le commenter et en parler. Il y a donc ce petit truc méta amusant en haut.

AVC : À votre avis, combien de comédies romantiques ou de films gays comme ceux-ci faudra-t-il pour que cette dynamique ne soit plus inhabituelle ? À quel moment ne devra-t-on pas faire des pieds et des mains pour aborder à l’écran la nouveauté d’une relation queer ?

N.-É.: J’ai remarqué lors de la projection du film que le jeune public commence à vraiment, d’une manière formidable, s’en moquer. Ils disent juste : « Ouais, cela fait partie de notre vie », tu vois ce que je veux dire ? Il semble y avoir eu un changement radical dans les attitudes du pays, évidemment pas dans tous les coins du pays, mais un changement radical dans l’attitude des gens à l’égard des questions et des personnes LGBTQ. Et je pense que cela va continuer, espérons-le très rapidement, et j’espère que nous en ferons partie. Mais c’est aussi quelque chose qui se produit naturellement. J’ai des filles et ma aînée est sur le point d’avoir 15 ans. Et elle ne pense à rien de tout ça. Rien de tout cela ne la surprend. Donc, d’après mon échantillon, nous sommes sur la bonne voie.

AVC : Alors, qu’avez-vous regardé ou consommé qui a contribué à inspirer ou à développer Frères? Dans quelle mesure il s’agissait de comédies romantiques traditionnelles par rapport aux histoires LGBTQ ?

N.-É. : je regarde Quand Harry rencontre Sally une fois par an. Il y a certains films que je regarde encore et encore. Et surtout quand je fais une comédie romantique, je dois juste regarder celle-là. Et puis j’ai fait le tour du cinéma LGBTQ. Il y avait quelques films indépendants gays des années 90 que je n’avais pas vus et que j’ai regardés, dont un que j’aime particulièrement : ce film Astuce, que je n’avais pas vu à sa sortie. Et dont le ton se rapproche le plus de [Bros] d’une manière étrange, même s’il s’agit de personnages beaucoup plus jeunes. Mais quand j’ai regardé ce film, j’ai pensé que c’était un passage à l’âge adulte tellement génial. [story], en plus d’une folle soirée entre deux mecs tombés amoureux. Bien que ce soit gay, cela semble aussi très pertinent. Je me disais, je me souviens avoir grandi dans les années 90 à New York et être resté dehors toute la nuit. Il y a quelque chose de très ludique, amusant et léger, et pas du tout tragique. C’est juste amusant. Et donc ce film était, j’ai pensé, une pierre de touche vraiment cool.

Mais ce film est aussi avant tout un véhicule de comédie pour Billy. Donc ce que je voulais faire, c’est m’assurer de tirer de lui ce que je trouve le plus drôle chez lui. Et il voulait faire ça aussi, et c’est vraiment sur cela que nous nous sommes concentrés plus que d’essayer d’imiter un film spécifique, si cela a du sens.

AVC : Frères se moque tellement des acteurs hétérosexuels jouant des personnages gays, surtout pour gagner des Oscars. Il m’a semblé que l’un des aspects de cette plaisanterie courante était que montagne de Brokeback n’a jamais été vérifié, n’est-ce pas ?

N.-É. : [Laughs] Ouais, ouais, bien sûr.

AVC : Pourriez-vous parler des raisons pour lesquelles vous et Billy avez ciblé ce phénomène ? Vous venez d’évoquer l’idée que Frères est vraiment aux prises avec la masculinité. Pensez-vous que c’est de cela qu’il s’agit avec ce trope d’acteurs hétérosexuels jouant des rôles gays de prestige ?

N.-É. : Je ne sais pas. Mais c’est vraiment drôle parce que nous le faisions, et pendant que nous le tournions, je me disais : “C’est un peu une vieille blague.” Et puis il y en a quelques-uns cette année ! Il y en a toujours quelques-uns chaque année qui tentent de remporter des Oscars, comme Mon policier. Et ce qui est aussi drôle, c’est qu’on voulait tirer [the fake film] Le trésor à l’intérieur. Nous voulions tourner quelques scènes dans une salle de cinéma, comme si nous avions filmé Luke et Billy en train de regarder le film. Et puis nous avons voulu filmer le vrai Trésor à l’intérieur. Et nous n’avons trouvé aucun acteur hétéro prêt à le faire. Parce que nous nous moquons des Oscars – donc aucun acteur ne veut ça – et je suis sûr qu’ils continueront tous à jouer des rôles gays. Nous n’avons trouvé personne. Et Billy et moi connaissons actuellement beaucoup de personnes célèbres ! Ce que nous voulions photographier, c’était que nous allions le rendre très beau et laisser passer, vous savez, le soleil. J’ai exploré des fermes et tout ça. Mais ensuite, nous n’avons trouvé personne, au point que c’est devenu hilarant.

Et c’était quelque chose auquel Billy était beaucoup plus sensible que moi. Le fait que tant de films sur l’expérience gay soient des tragédies et très dramatiques, au lieu d’être simplement ludiques et amusants, c’est ce dont nous nous moquions.

AVC : C’est un film qui plaira au public en studio, mais qui a été présenté en première au prestigieux Festival international du film de Toronto. Avez-vous des idées sur l’endroit où Frères vit en relation avec ces deux mondes ?

N.-É. : Évidemment, ce serait passionnant de participer à une conversation sur les récompenses. Nous avons travaillé sur le scénario pendant de nombreuses années, je pense que c’est une histoire compliquée que nous racontons, bien sûr je vais le penser parce que je suis impliqué dedans. Mais oui, à Toronto, c’était vraiment excitant de faire partie d’un festival de films parce que, principalement, en tant que comédien, la comédie n’est jamais – ou rarement – ​​considérée comme faisant partie d’une conversation de remise de prix. Mais étant donné le sujet et le genre de choses dont nous parlons, je pense que cela intéresse les gens.

AVC : Les Oscars, pour une raison quelconque, n’ont pas toujours été tournés vers la comédie, en particulier la comédie romantique.

N.-É. : Je sais. Annie Hall? Ou Rêveur, peut-être, était le dernier. C’est étrange! Parce que j’aime les comédies romantiques, je pense qu’une bonne comédie romantique est très difficile à faire, et tellement pertinente et tellement humaine. Mais je ne sais pas, les films récompensés sont leur propre genre, je suppose.

AVC : Vous avez de l’expérience dans de nombreux genres, mais compte tenu de votre expérience spécifiquement dans le format des comédies romantiques, comment avez-vous pu Frères ajouter à votre futur arsenal ?

N.-É. : Chaque fois que je travaille sur un nouveau film, vous devez être juste précis sur les personnages et leur expérience et aussi honnête que possible envers les personnages. Et avec ça, le défi était – et nous en parlons dans le film – que les règles étaient très différentes. Je veux dire, les règles sont différentes pour chaque personne sur Terre et pour chaque histoire d’amour sur Terre. Mais les règles sont différentes dans les histoires d’amour gay et dans les relations homosexuelles. De nombreuses options sont disponibles. Nous ne voulions pas que le film dise qu’il faut être en couple. Parce qu’il y a beaucoup de gens parfaitement heureux, célibataires.

Vous savez, dans la seconde moitié de l’histoire, il y a toute cette conversation sur le fait d’avoir une relation ouverte et ils forment ce quatuor ridicule. Et quand je montais le film – vous savez, vous essayez beaucoup de choses – et j’ai en fait supprimé cette partie du film, juste pour voir comment le film se déroulerait. Et cela l’a complètement transformé en une véritable histoire d’amour, instantanément… Cela aurait tout à fait pu être un gars et une fille, d’une manière ou d’une autre, je n’arrive même pas à mettre le doigt dessus. Nous l’avons donc remis en place.

AVC : Il semble vrai que dans une version hétéro, il n’y aurait probablement pas de quatuor. Pouvons-nous parler de la quantité de sexe dans ce film ? Sûrement certaines des nouvelles règles qui ont dû être suivies pour créer une version queer de ce format impliquaient l’approche du sexe.

N.-É. : Je veux dire, il y a beaucoup de sexe dans tous les films que j’ai faits. Je ne pense pas qu’on puisse avoir une comédie romantique classée R sans avoir beaucoup de relations sexuelles. Le sexe fait partie des relations. Mais oui, depuis le début, Billy et moi en avons à peine parlé ; nous nous disions : « Cela va contenir beaucoup de sexe. » Et aussi pour avoir des décors axés sur le sexe, ceux-là font régulièrement rire le plus. Parce que c’est pertinent. Je pense que le sexe est tellement drôle. C’est tellement drôle. J’ai dit à Billy: “Le seul type de sexe qui me mettrait mal à l’aise est le sexe sérieux et sexy.” Je ne sais pas comment Adrian Lyne fait ça. Mais c’est un peu gênant, tâtonner autour du sexe, c’est tellement drôle et pertinent.

AVC : Avez-vous des collaborateurs de rêve ou quelque chose que vous mourez d’envie d’essayer ?

N.-É. : Je travaille sur une suite à montagne de Brokeback. [Laughs] Non, non, je ne le suis pas. Mais j’ai eu beaucoup de chance et j’ai pu travailler avec toutes les personnes avec qui j’aime travailler.