Berlinale 2023 : le thriller japonais “#Manhole” a des rebondissements époustouflants

Berlinale 2023 : le thriller japonais “#Manhole” a des rebondissements époustouflants

par Alex Billington
25 février 2023

Le sous-genre d’horreur coincé dans un seul endroit regorge de concepts intelligents et d’endroits où rester coincé (d’un cercueil à un voilier). #Regard est la dernière entrée de ce sous-genre et c’est vraiment l’un de ces films où, peu importe ce que l’on pense avant de regarder, personne ne devinera jamais quelle est la véritable tournure jusqu’à ce qu’elle arrive. Le film est le dernier long métrage du réalisateur de genre japonais Kazuyoshi Kumakiri (aussi de Trou dans le ciel, Green Mind Metal Bats, Freesia: Bullet Over Tears, Magic, Blazing Famiglia, Sketches of Kaitan City, Summer’s End, My Man, Mukoku) et il a ouvert au Japon quelques semaines seulement avant sa première au Festival du film de Berlin 2023. Le titre est officiellement #Regard avec le symbole dièse, ce qui a du sens une fois que le film démarre et que l’intrigue secondaire des médias sociaux démarre. Ce rapide revue du festival sera sans spoilercar je préfère que tout le monde aille regarder ce film sans rien savoir de plus avant d’entrer. Ce n’est pas un spoiler de dire qu’il y a des rebondissements, car bien sûr, c’est évident et attendu pour un film d’horreur comme celui-ci.

Un film intitulé #Regard à propos d’un gars qui tombe dans un trou d’homme et ne peut pas sortir aura forcément des rebondissements – et je suis sûr que la bande-annonce (éventuelle) aura probablement quelques plans qui leur feront allusion de toute façon. Sachant que cela a une torsion ou deux ne gâche rien, cela fait juste partie du concept, même si je ferai de mon mieux pour ne même pas faire allusion à ce que sont les rebondissements, car il vaut mieux regarder tout se dérouler dans le film. La plupart de ce qui se passe dans #Regard se déroule à l’intérieur de ce trou d’homme sombre et sale. D’après un scénario écrit par Michitaka Okada, #Regard étoiles Yuto Nakajima dans le rôle de Shunsuke Kawamura, un jeune Japonais qui se retrouve piégé au fond d’un trou d’homme ouvert – il peut toujours voir le ciel s’il lève les yeux. Le film s’ouvre sur un montage rapide de lui célébrant et buvant avec des amis la nuit précédente, mais alors qu’il rentre chez lui, il sait qu’il s’évanouit et se réveille à cet endroit. Je suis toujours partant pour ce genre de thrillers, espérant toujours qu’ils ne sont pas trop ennuyeux, et je suis soulagé de dire que celui-ci a retenu mon attention et m’a tenu sur le bord de mon siège. Je me demande surtout : qu’est-ce qui se passe avec lui, où est-il exactement et pourquoi il ne peut pas sortir ?

L’un des aspects impressionnants de ce thriller est la granularité et le réalisme de ce décor de regard. De nombreux films de genre optent pour des décisions à petit budget qui éliminent entièrement la précision et la réalité, ce qui peut parfois fonctionner, mais pas toujours. Dans #Regard, le réalisateur Kazuyoshi Kumakiri et son équipe ont construit un décor très dégoûtant qui semble réaliste – que je dis n’avoir jamais été pris au piège au fond d’une bouche d’égout japonaise moi-même. Mais à partir du moment où il se réveille, tout ce qui est habituel est avec lui : des animaux morts, des insectes, des eaux usées dégoûtantes, de l’eau répugnante, de la poussière, de la saleté et d’autres objets auxquels vous ne voulez même pas penser. C’est une partie importante de l’esthétique d’horreur du film – un réalisme qui est nécessaire dans l’imagerie et dans l’histoire pour en faire une expérience sérieusement captivante et troublante à regarder en tant que public. Bien sûr, le script finit par passer par tous les mouvements de paniquer puis d’essayer de sortir lorsqu’il est coincé. Son téléphone a toujours un signal (et une alimentation par batterie) qui lui permettent de se connecter au monde extérieur – mais seuls quelques amis semblent vouloir l’aider, et la police essaie de le trouver mais GPS l’emplacement qu’il leur envoie est faux, alors il crée un compte sur les réseaux sociaux.

Comme prévu, #Regard n’est pas seulement un film sur la façon de trouver et de sortir ce type du trou. Il se passe un peu plus de choses, y compris des thèmes liés à l’identité communs à de nombreux films japonais de nos jours. Une fois qu’il arrive aux rebondissements – putain de merde. Parlons-en plus une fois que tout le monde aura la chance de regarder. En attendant, laissez ce film jouer dans des festivals de genre le reste de l’année et devenez un succès culte. Tout ce que quelqu’un a besoin d’entendre, c’est le “vous ne le comprendrez jamais !!” lancer et ils sont dedans. Bien sûr, il y a beaucoup à débattre et à discuter après. Est-ce que tout a fonctionné ? Tout cela a-t-il un sens ? Répond-il même à toutes les questions qu’il soulève… ? Pas exactement, mais cela fait partie du charme grossier. Il s’appuie sur un réalisme crasseux mais fait également quelques pas de géant – bien que tous n’atterrissent pas en toute sécurité de l’autre côté. Cela ressemble un peu à un zone floue épisode, mais cela ne veut rien dire, seulement pour vous donner envie de regarder pour savoir où se termine ce thriller contenu. C’est un autre thriller d’horreur à ne pas manquer parce que les discussions après vont être si bonnes. Et si quelqu’un découvre ce qui se passe avant qu’il n’arrive à la révélation, il devrait probablement travailler comme détective.

Classement de la Berlinale 2023 d’Alex : 7,5 sur 10
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