Camila Cabello dans Mamma Mia ! conte de fées

Considérez cet avertissement juste : la nouvelle version infusée de juke-box du scénariste/réalisateur Kay Cannon Cendrillon ce ne sera pas une chaussure de verre qui conviendra à tout le monde. Ceux dont l’estomac se retourne à la simple pensée de Cendrillon (pop star Camila Cabello) et de son prince (Nicholas Galitzine) en duo sur une chanson d’Ed Sheeran devraient rester loin, très loin de cette confection pop comique classée PG destinée carrément aux préadolescents. Mais pour ceux qui ont assisté à un Le plus grand showman chanter ou tombé dans un terrier de lapin de Joie couvertures sur YouTube, il y a beaucoup de plaisir à avoir dans ce récit maladroit et conscient du conte de fées séculaire. Cannon combine l’esprit musical contagieux de son Pitch parfait des scénarios avec la sensibilité comique impassible qu’elle a apportée à la moitié adolescente de ses débuts en tant que réalisatrice, Bloqueurs, ce qui donne lieu à une comédie musicale décidément meilleure que ce que suggérait sa bande-annonce désastreuse. Alors que cette version de Cendrillon ne figurera probablement pas en tête de la liste des meilleurs de tous les temps adaptations, c’est une comédie familiale scintillante et scintillante, au ton cohérent et confiante dans ce qu’elle veut être. Et surtout, il veut juste être un karaoké flashy et captivant.

Bien que Cannon réimagine son héroïne principale comme une créatrice de mode potentielle plus intéressée par la construction d’une carrière que par la recherche d’un homme, le film ne se prend pas assez au sérieux pour cette féministe à travers ligne pour devenir didactique. Plutôt, Cendrillon comprend que ses plus grands plaisirs résident dans un groupe de participants au bal royal impeccablement habillés chantant « Whatta Man » de Salt-N-Pepa tandis que le prince et son entourage répondent avec « Seven Nation Army » des White Stripes. Cannon continue d’enchaîner les numéros musicaux, établissant le royaume fictif de son film avec “Rhythm Nation” de Janet Jackson, présentant son prince via “Somebody To Love” de Queen, distribuant une exposition via le rappeur britannique Doc Brown et donnant à Cendrillon la pop originale accrocheuse. ballade “Million To One”. C’est le même esprit fièrement anachronique qui a animé Un conte de chevalier, rehaussé aux proportions oniriques de la fièvre musicale de Broadway – bien que, malheureusement, pas aux niveaux sublimes de Moulin Rouge! Plutôt Cendrillon doit une grande partie de son ton maladroit et exubérant au Maman Mia ! filmsqu’il abat-jour en faisant de Pierce Brosnan un roi haussier connu pour sa voix chantante « à couper le souffle ».

Comme cette ligne le suggère, Cendrillon a une sensibilité comique qui se situe quelque part entre un film de princesse Disney moderne et autoréférentiel et, de manière assez inattendue, la comédie noire historique en boucle de Hulu. Le grand. (Galitzine a plus qu’une touche de Nicholas Hoult en lui.) Cannon extrait une satire sèche de la configuration patriarcale de la monarchie de conte de fées du film (« Oh, c’est un mauvais système”, admet le prince), et profite du talent naturel de Cabello pour la comédie sans lui demander d’aller trop loin dans ses talents d’actrice. Dans son premier rôle majeur, Cabello incarne une Cendrillon courageuse et positive qui ne s’enlise jamais dans l’apitoiement sur elle-même ou le doute de soi, ce qui correspond bien à la philosophie amusante du film. Et Cannon soutient sa première actrice principale en l’entourant d’un amour charismatique et d’un solide casting de soutien, allant d’un Minnie Driver frustrant et sous-utilisé à un James Corden parfaitement sous-utilisé.

Malheureusement, la seule séquence qui ne fonctionne pas est celui qui a été le plus mis en avant dans le marketing du film : l’apparition de Billy Porter dans le rôle de la « Fabuleuse Marraine » de Cendrillon. Une belle idée en théorie, le point de vue de Porter ne correspond ni à la sensibilité comique impassible du film ni à son sérieux ultérieur. Cela semble complètement hérité d’un film différent, et le rôle d’une seule note ne permet pas à Porter de montrer la gamme phénoménale qu’il a apportée à des projets comme Pose et la comédie musicale de Broadway Bottes coquines. Au lieu de cela, la véritable voleuse de scène s’avère être Idina Menzel, qui apporte un niveau impressionnant de dignité et de complexité à la belle-mère de Cendrillon, qui dans cette version est moins méchante et plus cyniquement pragmatique. Menzel rejoint les rangs de Bernadette Peters, Anjelica Huston et Cate Blanchett en tant que femmes qui ont donné une tournure nuancée au méchant des contes de fées – même si elle est jusqu’à présent la seule à le faire en chantant « Material Girl » de Madonna devant un public. garçon de ferme chaud.

Pour ceux qui ne sont pas fondamentalement rebutés par son principe de karaoké, Cendrillon descend aussi facilement qu’un latte épicé à la citrouille (calèche). Cannon drape son film dans des costumes époustouflants, une conception de production théâtrale et un éclairage perpétuel de l’heure d’or, ce qui donne à l’ensemble l’éclat brillant d’un clip vidéo à gros budget. A part quelques terribles souris CGI, CendrillonLe plus gros faux pas de est de choisir une chanson terne pour sa finale – un péché capital pour une comédie musicale en juke-box. “Let’s Get Loud” de Jennifer Lopez n’a pas le punch nécessaire pour un numéro de clôture vraiment entraînant et reflète la façon dont le film perd un peu de vigueur alors qu’il tente brièvement d’investir dans le drame réel de son histoire d’amour. Pourtant, Cannon s’amuse au moins à jouer avec l’idée de ce à quoi peuvent ressembler les différents types de bonheur pour toujours. Ce mousseux Cendrillon a peut-être tout le poids d’un ballon d’hélium, mais c’est autant une fonctionnalité qu’un bug bibbidi bobbidi.