Critique de Everybody’s Talking About Jamie : la comédie musicale Drag Queen est datée

Dans les années 90 et au début des années 2000, les personnages britanniques décousus et aux moyens modestes triomphant de l’adversité étaient un sous-genre mondialement populaire, et rétrospectivement, il est étrange qu’aucun de ces films n’était de véritables comédies musicales, surtout compte tenu de la façon dont des entrées comme Le plein Monty et Brassé! étaient déjà adjacents au chant et/ou à la danse. (Le plein Monty est monté sur scène après le succès du film, tout comme Bottes coquines.) La nouvelle comédie musicale Tout le monde parle de Jamie propose un correctif tardif à cet oubli, ce qui explique peut-être pourquoi on a parfois l’impression que des morceaux de celui-ci sont venus d’une autre période. D’une certaine manière, le film, basé sur un spectacle populaire du West End, semble assez actuel : Jamie New (Max Harwood) est un jeune de 16 ans originaire de Sheffield dont la mère Margaret (Sarah Lancashire) et la meilleure amie Pritti (Lauren Patel) ne pâlit jamais devant son homosexualité déclarée et fière. Les éléments de retour apparaissent lorsque Jamie traite son désir le plus cher comme un domaine d’exotisme indescriptible : il veut être une drag queen. Plus précisément, il aspire à assister à son prochain bal de promo en pleine forme.

Bien sûr, les gens peuvent toujours se sentir incertains quant à leurs intérêts, même avec les encouragements tacites de RuPaul, et de nombreux adolescents dans le monde n’accepteraient pas particulièrement qu’un de leurs pairs se présente à une danse travestie. Mais Tout le monde parle de Jamie ne relie jamais complètement ses discours d’encouragement musicaux stimulants à ces complications du monde réel. Sheffield, telle que représentée ici, se sent moins petite d’esprit que tout simplement petite. Jamie a sa mère, un ami, un tyran éminent du lycée, un père presque absent (Ralph Ineson) et une figure paternelle/mentor de remplacement sous la forme de l’ancienne drag queen Hugo (Richard E. Grant), qui dirige commodément un magasin de vêtements centré sur le drag (jusqu’ici inconnu de Jamie). Ce n’est pas un ensemble dérisoire, mais c’est ce que l’on ressent parce que de nombreux personnages interagissent à peine avec quelqu’un d’autre que Jamie. Leur monde semble clairsemé, ce qui ne serait probablement pas le cas sur scène.

Rendre les personnages et le décor cohérents est vraiment le travail des numéros musicaux, et ils ne sont pas tout à fait à la hauteur. Le réalisateur pour la première fois Jonathan Butterell (adaptant la série qu’il a créée avec les scénaristes Tom Macrae et Dan Gillespie Sells) ne gâche pas complètement sa transition scène-écran ; il semble comprendre, au moins, certains avantages de faire une comédie musicale. Ceci est mieux réalisé dans la nouvelle chanson “This Was Me”, où Hugo emmène Jamie dans une tournée de son histoire de drag via des images VHS. La scène est si inventive et touchante qu’elle fait accidentellement honte à la surabondance d’hymnes génériques d’autonomisation des cafétérias. Les numéros les plus réfléchissants sont pires, composés principalement de personnages regardant au loin, filmés sous différents angles.

La plupart de ces performances musicales sont traitées comme des fantasmes de Jamie, mais cette ligne s’estompe car la réalité du film est également assez aqueuse. À un moment donné, une poignée d’intimidateurs de l’école localisent le club de dragsters de Sheffield, se présentent tôt pour le divertissement de la soirée et s’emparent d’une table, tout cela pour pouvoir attendre la performance d’essai de Jamie et crier des insultes de la part d’une foule par ailleurs enthousiaste – rappelant le gag. Les autres gars où le flic tapageur et machiste de Mark Wahlberg révèle qu’il a appris à danser le ballet de manière sarcastique. Par la suite, le numéro de drag de Jamie, que le film ne lui a jamais vraiment montré en train de pratiquer ou même de mentionner de manière significative avant de le clouer devant une foule en adoration, devient le sujet de ragots sur les numéros de production, alors que des rumeurs circulent dans l’école sur la base de la découverte scandaleuse que certains hommes portaient des robes, dans une discothèque qui existe vraisemblablement depuis un certain temps. Encore une fois, un autre moment ou un autre lieu aurait pu rendre cela plus crédible (tout comme les ragots se seraient propagés par des moyens autres que les interactions en face à face).

Peut-être que les enfants sont si facilement distraits parce que pas un seul adolescent dans ce film ne semble consacrer la moindre pensée au sexe, au-delà du fait d’utiliser occasionnellement le mot « vierge » comme une insulte. Dès le début, Jamie explique à Pritti qu’il ne s’agit pas d’une fixation sexuelle ; il parle de drag, mais il pourrait tout aussi bien décrire son homosexualité en général. S’il est bien sûr rafraîchissant de voir un personnage gay non défini exclusivement par le sexe (ou la mort), il est également difficile de réaliser un film efficace sur le passage à l’âge adulte avec à peine une trace d’hormones. La présence douce et confiante de Harwood alors que Jamie se sent contraint par toutes les scènes où d’autres personnages lui disent à quel point il est courageux et inspirant.

Il y a des conflits intéressants qui s’infiltrent en marge de l’histoire, comme la conviction de Jamie – un espoir vraiment désespéré mais tout à fait raisonnable – que son père sera plus fier et plus acceptant les différences de son fils qu’il ne le paraît, ou la façon dont le personnage de drag de Jamie se manifeste. comme étant vicieusement tranchant lorsqu’il est retiré du contexte d’un artiste et placé dans une salle de classe. Celles-ci se révèlent être de brèves taquineries dans une comédie musicale inoffensive, familiale et sans vergogne. (D’une manière ou d’une autre, Jamie maculant une partie de sa peinture pour les sourcils inspire ce qui ressemble à 30 minutes de temps d’écran.) Chaque fois que le film semble prêt à creuser un peu plus, il organise une autre fête de réalisation de soi en son propre honneur.