Critique du film Apollo 10 1/2

La prémisse centrale de Apollo 10 1/2 : Une enfance à l’ère spatiale décolle de la rampe de lancement de rêves à moitié mémorisés et de libertés prises avec des récits factuels. Dans cet esprit, il est facile d’imaginer Richard Linklater rencontrant le riche Netflix et suggérant une origine possible pour ce film.

“C’est une aventure animée de la NASA”, déclare le directeur du gagnant du box-office Ecole du rock. « Et si, avant Apollo 11, il y a eu un voyage clandestin sur la lune avec un pré-adolescent précoce ?

Mais alors que le streamer lui remet un chèque (dans une enveloppe rouge, bien sûr), l’auteur texan décontracté de Fainéant, Vie éveillée, et le Avant La trilogie lui lèche secrètement les babines. Parce qu’il sait glisser suffisamment d’images d’action-aventure pour assurer une bonne bande-annonce, mais en réalité Linklater livrera sa version du film de Fellini Amarcord ou celui de Woody Allen Journées radio: un souvenir d’enfance essentiellement sans intrigue mais engageant et enrichissant imprégné de chaleur, de grâce, d’honnêteté et de spécificité cristalline.

Sans aucun doute, le scénario ci-dessus a fait pas (et la NASA n’a pas accidentellement créé un module lunaire trop petit avant le lancement d’Armstrong, Aldrin et Collins en juillet 1969), mais vous obtenez un coquin « nous les avons ! ambiance cinq minutes après le début du film lorsque Linklater freine son histoire spatiale pour riffer pendant une heure dans la banlieue de Houston à la fin des années 1960.

Avec Jack Black comme narrateur, Apollon 10 1/2 se déplace à la vitesse d’un Saturn V, se délectant des disques, des émissions de télévision, de la mode, de la technologie et des conversations entendues de cette période de l’histoire. Stanley (Milo Coy) est un remplaçant de Linklater avec plusieurs ajustements, comme cinq frères et sœurs plus âgés et un père qui travaille à la NASA. Certes, papa pousse des crayons au lieu de boutons de lancement, mais il éprouve toujours un sentiment de fierté d’avoir « battu les Russes » lors du voyage sur la lune.

Comme pour la production de Linklater sur 12 ans Enfance, la gloire est dans les détails, comme se concentrer sur la façon dont les enfants tuent le temps lorsqu’il pleut un samedi, ou sur la façon d’écrire des chansons pour les téléphones à bouton-poussoir. Un gag récurrent amène le « vieux Stanley » de Black à reconnaître à quel point les choses semblent dangereuses du point de vue actuel. (Il y a beaucoup de jeux dans la circulation, de feux d’artifice et de conduite à l’arrière d’un camion à plateau.) Mais il n’y a ni le sentiment de réprimander le passé, ni de grogner sur le fait que c’est ainsi que cela devrait être. C’est juste un reportage.

Comme pour tout ce qui regorge de nostalgie, il y a forcément une certaine mélancolie – en effet, le concept central de Stanley s’imaginant comme un visiteur solitaire du satellite terrestre fonctionne comme un riff pour se détacher du confort cocon de l’enfance avant d’entrer dans l’adolescence – mais Linklater pompe les pauses avant que quoi que ce soit ne devienne trop délicat. Il reconnaît son blanc, moyen-classe, milieu privilégié le plus souvent par omission ; les commentateurs à la télévision abordent les problèmes politiques du moment, avec papa qui lève les yeux au ciel, sa sœur plus âgée, étudiante diplômée, chuchotant « tout de suite », et tout le monde reste simplement inconscient. Le jeune Stan est bien plus intéressant lorsqu’il bavarde avec ses copains de la Petite Ligue sur la fin de 2001 : Une odyssée de l’espace que tout ce qui se passe sur Terre.

De peur que vous ne pensiez que ce film n’est qu’un défilé de signifiants, gardez à l’esprit l’ensemble de l’œuvre de Linklater. Son étoile filante, Fainéant, est loin d’être l’idiotie que suggère son titre et reste un riche filon de pensée philosophique. Idem pour le suivi, Vie éveilléequi utilise ici une technique d’animation similaire.

Apollon 10 1/2 n’est pas aussi expérimental dans son aspect que ce film de 2001 (ou la deuxième incursion de Linklater dans le médium, celui de 2006). Un scanner sombre), mais le film est extrêmement ludique, changeant de « stock de films » en fonction de ce que la famille regarde (ou ignore au drive-in) ou de l’endroit où l’imagination de Stan vagabonde. Il y a aussi un trésor de formidables gouttes d’aiguilles, des succès pop des Monkees, The Archies et The Association, aux explorations psychédéliques de Pink Floyd, Quicksilver Messenger Service et quelques morceaux de choix récupérés chez Elektra Records. Pépites collection.

Pendant ce temps, il n’y a pas d’expérience universelle de l’enfance, mais le film comprend une scène de Stan et de ses frères et sœurs rencontrant l’abominable bonhomme de neige sur le chemin. Promenade en traîneau alpin à Astroworld qui capture l’essence d’être encore assez jeune pour se perdre dans l’imagination. Pour les enfants de l’âge de Stan, ils ne savent pas que ce sera peut-être la dernière fois, mais la façon dont Linklater capture la chute libre exaltante de ce moment devrait faire sourire tous les adultes.