Donner un sens à la vie – Sur la philosophie de « Barbie » et « Oppenheimer »

Donner un sens à la vie – Sur la philosophie de « Barbie » et « Oppenheimer »

par Alex Billington
24 juillet 2023

« Le véritable voyage de découverte ne consiste pas à chercher de nouvelles terres, mais à voir avec de nouveaux yeux. » –Proust. Deux des meilleurs films de 2023 sont actuellement à l’affiche dans les cinémas du monde entier : Christopher Nolan Oppenheimer et Greta Gerwig Barbie. Oui, ce sont deux films exceptionnels qui méritent tous les éloges, à la fois ambitieux, uniques et créatifs, tous deux réalisés par des cinéastes exceptionnellement talentueux qui comprennent le formidable pouvoir de la narration visuelle. Ils peuvent différer à bien des égards, notamment en termes de ton, mais ils sont en fait assez similaires à bien d'autres égards. Je suis impressionné et ravi que nous ayons deux des films les plus philosophiques que j'ai vus depuis des années, tous deux des projets de studio à gros budget, tous deux stimulants intellectuellement, projetés sur de grands écrans et attirant de grandes foules. C'est un moment revigorant pour le cinéma que nous devrions savourer. Ce que j'apprécie le plus, c'est à quel point chaque film s'appuie sur une narration intellectuelle, sans désir de plaire au public ou d'être accessible à tous. Il y a tellement de choses à dire sur chacun, et je veux creuser la philosophie présente dans les deux films. Pour emprunter une citation sur Gazouillement: “Ce n'est pas Barbie et Oppenheimer. C'est Barbie, et c'est Oppenheimer” . “

Je suis ravi que ces films soient vraiment bons et surtout si intelligents. J'ai regardé les deux Barbie et Oppenheimer Déjà deux fois ; le deuxième visionnement est tellement plus fascinant, car je peux observer de plus près tout ce que font ces cinéastes et comment cela fonctionne à merveille dans le film. Le cinéma intellectuel est plutôt rare de nos jours et pourtant nous avons deux grands films qui repoussent à nouveau les limites. Oppenheimer n'est pas juste une histoire sur l'homme qui a dirigé l'équipe qui a créé la bombe atomique, il s'agit des implications morales et des luttes existentielles qui en découlent. Il s'agit de la difficulté de gérer la culpabilité et la tristesse qui accompagnent le fait de savoir que votre création a tué tant de personnes, puis de vous conduire dans un monde perpétuellement effrayé par la mort. Gerwig's Barbied'autre part, traite également de préoccupations existentielles. Que se passe-t-il lorsque vous sortez dans le « monde réel » et apprenez que qui vous êtes et le monde d'où vous venez ne sont pas réellement représentatifs du monde réel ? réel Ce n'était qu'un fantasme utopique, et le monde réel est beaucoup plus sexiste, cupide et insouciant. Les deux films posent des questions philosophiques profondes similaires : que signifie sois toiComment donnez-vous un sens à votre vie, en particulier par rapport à l'impact que votre vie a eu sur le monde, dans le bon comme dans le mauvais sens.

Regarder Oppenheimer c'est comme regarder un film d'horreur (bien que les critiques se disputent pour savoir s'il s'agit d'horreur ou d'autre chose) – à un moment donné, nous réalisons que ce scientifique optimiste et respecté va rencontrer certaines des ténèbres les plus sombres jamais Lorsqu'il est confronté à l'horreur de ce qu'il a construit, même dans le contexte de la lutte contre l'autre grande obscurité qui menaçait le monde à l'époque. Certaines scènes de la deuxième moitié du film ressemblent à un thriller psychologique, avec des visions de morts qui apparaissent, la pièce tremble violemment, une lumière vive qui prend le dessus. Nolan a habilement visualisé ce sentiment de terreur, de culpabilité et de mort remarquablement difficile à décrire. Oppenheimer est un film biographiqueil ne s'agit pas de savoir ce que la bombe a fait, car il veut raconter l'histoire de cet homme et nous mettre à sa place. Il y a des questions posées sur le fait qu'il soit vraiment un méchant, car tout ce qu'il voulait faire était de sauver le monde. Il y a aussi des questions sur – une fois que vous avez créé cette bombe mortelle gadgetet ensuite. Comment réagissez-vous, comment gérez-vous la situation, comment passez-vous à autre chose, comment allez-vous même en directTout le monde connaît les célèbres citations d'Oppenheimer empruntées à la Bhagavad Gita, et le film nous montre qu'il a fait face à des dilemmes existentiels effrayants : il la mort ? Est-ce il maintenant le destructeur des mondes ? Qu'a-t-il fait ?

L’une des meilleures analyses que j’ai lues est un examen de la fin de Oppenheimer écrit par mon collègue Bilge Ebiri pour VautourDans son analyse, il relie les plans d'ouverture et de fin du film et explique ensuite comment il s'agit d'une métaphore visuelle intelligente de l'obsession d'Oppie pour un scientifique compréhension du monde. Ebiri souligne comment les ondulations qu'il voit dans l'étang reflètent les cercles dessinés sur les cartes à la fin du film, mesurant la taille des explosions nucléaires au sommet des villes en Russie (et ailleurs). Le monteur du film, Jennifer Lameexplique : « La science pour lui est à la fois beauté, art et poésie. Cela rend le film encore plus dévastateur à la fin. » Après avoir fait ce voyage de trois heures avec Oppie, il réalise sa fascination pour la science et la connaissance de l'univers que nous avons. tous exister a traversé le « monde réel » avec des conséquences dévastatrices. Peut-être ne s'en rend-il pas encore compte, à ce moment-là, mais l'humanité est changée à jamais. Il en est responsable, en théorie, mais nous ne pouvons pas le blâmer lui (seul) on ne peut pas non plus lui reprocher sa fascination pour la science. Il y a bien sûr d'autres discussions sur l'inévitabilité des armes atomiques – si ce n'était pas Oppenheimer, quelqu'un autre aurait compris comment utiliser la fission pour fabriquer une bombe. Son article se termine par une puissante constatation :

« Les images finales de Nolan servent d'avertissement et de présage de malheur, et elles sont extrêmement émouvantes en tant que telles. Mais elles sont aussi un dernier aperçu de ce personnage, révélant que dans son esprit du moins, il a détruit le monde : Il a détruit son “Il a vu dans le monde, dans sa conception même de la réalité, les étonnantes connexions qui se trouvent au cœur de toute matière et même des relations humaines. Il ne voit plus que l'horreur et le feu, la puissance destructrice qui se cache sous la forme de toutes choses.” Vautour

C'est un film d'une complexité complexe qui pose la question : un homme est-il vraiment, uniquement Est-il responsable de ce qu'il fait si d'autres utilisent nos créations de manière néfaste, en particulier lorsqu'il s'agit simplement de dévoiler les secrets scientifiques de notre univers ? Oppenheimer Il frappe fort par cette prise de conscience profonde et bouleversante. C'est un examen grandiose d'une vie – c'est aussi un examen de l'humanité, de notre monde réel, des hommes et de la guerre et du pouvoir qu'ils convoitent.

Barbie creuse en fait beaucoup plus profondément dans la philosophie du sens et de l'existence que Oppenheimer (étrange, mais vrai). Il emprunte à la Pinocchio histoire d'une femme parfaite et plastique qui entre dans le monde réel et découvre ce que signifie être une « vraie » femme. juste une Barbie parfaite. L'une des plus belles scènes est celle où elle a pour la première fois un moment pour elle dans le monde réel : elle est assise sur le banc et soudain, elle respire et s'imprègne du monde qui l'entoure. Elle regarde les arbres et le ciel, et remarque à la fois le bonheur et la tristesse, ainsi que la colère et la dépression et La joie est omniprésente autour d'elle. Elle voit des enfants jouer, un couple se disputer, des gens heureux et tristes et réalise que c'est la grande complexité magique de la vie. C'est tout à la fois. C'est un moment viscéral et visuellement époustouflant de clarté existentielle. Plus tard, elle rencontre littéralement sa créatrice et doit affronter l'idée même de ce que signifie être Barbie et si elle est libre d'être elle-même et de vivre dans ce « monde réel » de la manière dont elle le souhaite. Elle ne sait même pas exactement ce que c'est, elle est en train de le découvrir. Tout cela se joue contre l'expérience révélatrice de la caverne de Platon, celle de sortir pour la première fois de Barbie Land et de réaliser que le monde n'est pas cette réalité rose, brillante et idéaliste. C'est le film le plus proche de ce que l'on peut voir. La Matrice récit de « libérez votre esprit » et, ce faisant, évadez-vous dans le monde réel pour un « voyage de découverte ».

Ils mentionnent même Barbie Proust à un moment donné. (Et il est également question de livres de philosophie sur les étagères d'Oppie dans une scène.) La thèse ultime de Barbie est cette question de qui elle est, comment elle navigue et existe dans le monde, comment ses expériences et sa compréhension du monde changent qui elle est en tant que personne. Ruth Handlerle créateur original de la poupée Barbie de Mattel, lui explique que l'idée de Barbie est également plus importante que la définition parfaite ou l'image réelle de Barbie, c'est ce qui compte vraiment. C'est presque une référence directe à V pour Vendettaet le discours de V qui dit que « sous ce masque, il y a une idée, M. Creedy, et les idées sont à toute épreuve » – les idées peuvent aller au-delà d'une personne, les idées vivent au-delà d'une personne individuelle, ou d'une Barbie individuelle. C'est quelque chose de profond avec lequel elle doit également composer… L'« idée » de Barbie qu'elle incarne est-elle devenue toxique, plus nuisible au monde qu'utile ? Comment peut-elle se libérer de cela, affronter le patriarcat et rétablir une idée qui représente vraiment à quel point l'autonomisation elle C'est bizarre qu'un produit coûteux Barbie Aucun film de Mattel n'ose plonger dans ce genre de discussion philosophique, mais c'est là une partie du génie de ce film. C'est ce qui rend ces deux films hollywoodiens revigorants, passionnants, car ils osent tous deux être intellectuellement provocateurs alors que si peu de films hollywoodiens contemporains le font…

Ce n'est pas une coïncidence si les deux films présentent leurs personnages principaux en proie à des crises de nerfs, essayant de comprendre qui ils sont et quelle est leur place dans un monde. Les parallèles sont fascinants, dans la mesure où ils sont si différents et pourtant si similaires dans leur exploration de l'existence et du sens et de la façon dont une personne (ou même une idée) peut avoir un grand impact sur l'humanité et sur notre « monde réel ». Barbie a-t-elle changé le monde pour le pire ? Est-elle réellement une représentation néfaste du féminisme toxique ? Oppenheimer a-t-il changé le monde pour le pire ? Est-il réellement une représentation néfaste de la science dangereuse ? Heureusement, les deux cinéastes sont suffisamment talentueux et intelligents pour ne pas fournir une réponse claire et définitive à ce genre de questions – les deux films sont une exploration d’idées; d’amorces de conversation, d’œuvres d’art qui suscitent la réflexion. Barbiemême s'il est rose, brillant, lumineux et amusant, il examine également les mêmes côtés sombres du monde que Oppenheimer. “Est-ce un femme vraiment, seule responsable de ce qu'elle [causes] si d'autres utilisent nos créations de manière néfaste…?” C'est assez drôle, en référence à ce que j'ai écrit plus tôt à propos de Oppenheimer, Barbie est aussi « Un grand examen d’une vie – c’est aussi un examen de l’humanité, de notre monde réel, des hommes et de la guerre et du pouvoir qu’ils désirent. »

En tant qu'amoureux de la philosophie, des grandes idées et de la pensée, et du cinéma qui peut nous faire réfléchir à toutes ces grandes idées, je suis ravi que ces deux films soient si profonds, si émouvants et si réussis. L'idée clichée de ce que signifie « aller au cinéma » est de plus en plus répandue ces dernières années : « éteignez votre cerveau et profitez-en », aiment-ils dire. Cependant, le vrai cinéma, la vraie narration intelligente, consiste à transformer sur votre cerveau. Il a le pouvoir de faire Vous réfléchissez, vous faites même réexaminer votre vie, vos choix, votre identité. Et peut-être, juste peut-être, cela vous amènera à vous demander qui vous êtes. Encore une fois, il y a une citation de Proust parfaite pour cela : « Si rêver un peu est dangereux, le remède n’est pas de rêver moins, mais de rêver plus, de rêver tout le temps. » Un rappel rajeunissant que les films peut fais ça. Une de mes répliques préférées dans Barbie est vers la fin quand elle parle avec Ruth. Elle explique, peut-être que les choses que vous pensez vous font toine sont pas réellement les choses qui font de vous ce que vous êtes. Nous devons tous nous arrêter et réfléchir à cela, traiter cette énigme, pour vraiment nous comprendre et comprendre ce qui fait de nous ce que nous sommes. nousce qui définit l'humanité. Nous devons décider si nous voulons vraiment faire du monde un endroit meilleur, ou si nous voulons tous simplement plus de pouvoir et/ou de perfection.

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