KVIFF 2022 : « Godland » est un regard particulièrement époustouflant sur l’échec de la foi
par Alex Billington
6 juillet 2022
Dieu est partout. Dieu est dans la terre, Dieu est sous la pluie, Dieu est dans la neige, Dieu est dans les airs. Mais Dieu est-il dans les hommes ? Je n’en suis pas si sûr, considérant à quel point les hommes peuvent être méprisables… Pays divin est un film danois/islandais initialement présenté au Festival de Cannes 2022. De nombreux critiques qui l’ont vu à l’époque disaient qu’il méritait d’être en Compétition Principale à Cannes et non dans la section Un Certain Regard. Maintenant que j’ai rattrapé le film au Festival du film de Karlovy Vary 2022, je ne pourrais être plus d’accord. Non seulement le film est suffisamment spectaculaire pour être projeté en compétition, mais il aurait probablement remporté un prix car il mérite tous les éloges et bien plus encore ; acclamé par la critique et, espérons-le, par d’autres festivals, il apparaîtra plus tard cette année. Il sera dans mon Top 10 cette année, et il sera probablement bientôt dans la collection Criterion. Je suis content d’avoir attendu de regarder ça sur grand écran, c’est un DOIT pour ce film. Cinématographie de l’année dans ce chef-d’œuvre désarmant.
Pays divin est écrit et réalisé par le talentueux cinéaste islandais Hlynur Palmason (Winter Brothers, Une journée blanche et blanche), bien qu’il s’agisse également d’une coproduction danoise. Le film suit un jeune prêtre danois, Lucas, joué par Elliott Crosset-Hove, à la fin du XIXe siècle, alors qu’il monte à bord d’un bateau et voyage vers les terres lointaines de l’Islande avec pour mission de construire une église. Il décide de parcourir toute l’île à pied (et avec des chevaux) dans un premier temps pour comprendre, voir et expérimenter par lui-même cet environnement unique avant d’atteindre sa destination. Une erreur qu’il finira par regretter plus tard. En chemin, il découvre non seulement à quel point la nature peut être perfide et brutale, mais il commence également à perdre la foi, perdant le sens de lui-même et son but. Pendant ce temps, les autres hommes autour de lui, un mélange d’autres immigrants danois et islandais, semblent progresser avec peu ou pas d’effort, et sans perte de détermination ou de respect pour l’environnement. C’est un voyage poétique à couper le souffle, lent et à travers un enfer tout à fait magnifique pour ce photographe missionnaire-colonialiste danois.
Cela peut certainement et sera débattu, mais en fin de compte, je crois Pays divin est un très beau “les gens religieux sont les réel histoire de connards. Je ne peux pas vraiment dire avec certitude que c’est anti-religieux, mais c’est ce que je ressens. Je veux écrire ça Pays divin ressemble beaucoup à celui de Martin Scorsese Silence via l’Islande, mais c’est en réalité le contraire. Dieu est dans la terre, pas dans ceux qui prétendent être des « hommes de Dieu », une leçon importante que tous doivent apprendre… Même si Lucas est le protagoniste, le personnage principal que nous suivons tout au long de ce film, il n’est ni un héros ni un homme bon. . C’est un échec, tant en termes de foi que de détermination, et cela le tourmente autant que cela agace ceux qui l’entourent. Cela le déprime, c’est son voyage pendant que nous, en tant que public, parcourons l’Islande avec lui. Mais c’est là la véritable leçon du film. Le titre Pays divin (écrit dans le film comme les deux Terre de Volaða en islandais et Terre de Vanskabte en danois) semble être une référence au fait que la terre elle-même est Dieu et que nous devons nous soumettre à il, et non l’inverse. La terre est la création de Dieu, et nous devons la respecter et la laisser façonner nous.
Une partie du grand défi du voyage de Lucas réside dans le fait qu’il est également photographe, apportant avec lui son vieil appareil photo massif doté d’énormes pieds de trépied et une station de développement complète. Le film est inspiré de la découverte d’une boîte de sept photographies en Islande datant des années 1800. En fait, il prend de très belles photos des gens avec qui il passe du temps, mais n’apprend jamais à apprécier la terre autant qu’il le devrait. Le film va encore plus loin en nous plongeant dans l’histoire en utilisant un rapport hauteur/largeur de 1,33:1 à l’ancienne, avec les coins incurvés du cadre visibles. La cinématographie de Maria von Hausswolff est absolument ravissant, impressionnant et incontestablement parfait. Elle mérite une nomination aux Oscars pour son travail dans le film. Regarder cela sur grand écran est une expérience en soi, car cela vous plongera profondément dans l’histoire, comme si vous regardiez tout cela se dérouler à travers l’objectif de la caméra de Lucas. Non seulement cela donne l’impression de remonter dans le temps, mais c’est une expérience transportante et exaltante. L’Islande n’a jamais été aussi belle (encore plus que Le Nordiste).
Il y a aussi un certain nombre de merveilles à découvrir à l’intérieur Pays divin, principalement d’autres personnages que Lucas rencontre en cours de route. Mon préféré est Ragnar, joué par Ingvar Sigurðsson, un Islandais barbu et dur qui refuse d’apprendre le danois pour pouvoir communiquer avec Lucas, mais qui reste déterminé à l’aider. La vraie star du film, cependant, est cette charmante jeune fille Ida, interprétée par Ída Mekkín Hlynsdóttir (la propre fille du réalisateur), qui fait partie d’une famille de Danois qui s’est installée plus tôt sur l’île – même s’il semble désormais qu’ils soient essentiellement islandais. L’une des meilleures scènes montre Ida posant dans diverses positions au-dessus de son cheval islandais très poilu, son attitude enjouée et pleine d’esprit dévorant tout le monde à l’écran et au-delà. Faites une suite sur elle, s’il vous plaît, je veux la voir grandir et botter le cul des hommes. Il y a aussi un adorable chien qui les rencontre dès leur arrivée sur l’île et qui est à l’écran pendant la majeure partie du film, ce qui n’aurait pas pu me rendre plus heureux. Y a-t-il quelque chose que je n’ai pas aimé Pays divin? Pas vraiment.
En plus de tout ce qui est visuel dans ce film phénoménal, il y a une superbe musique du compositeur. Alex Zhang Hungtai cela correspond parfaitement à l’ambiance sombre et éreintante de l’histoire. C’est l’histoire d’une foi ratée et de la disgrâce d’un homme, mais c’est aussi une saga sur la gloire de cette planète, la terre extraordinairement spéciale sur laquelle nous vivons et sur laquelle nous voyageons. Il faut apprendre à le respecter pour ne pas succomber à sa dureté et à son indifférence à l’égard de l’humanité. Même s’il s’agit d’un film lent et ardu pour lequel tout le monde n’aura pas la patience, c’est un voyage inoubliable que j’ai hâte de refaire et d’apprécier encore plus.
Note KVIFF 2022 d’Alex : 10 sur 10
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Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.firstshowing.net/2022/kviff-2022-godland-is-an-especially-stunning-look-at-failed-faith/?rand=21919