Les méchants juste assez bien

On les appelle littéralement The Bad Guys. Dans un Tortues Ninja adolescentes mutantes-un monde semblable à celui où les animaux anthropomorphisés coexistent avec les humains, ces cinq créatures se consacrent à des activités égoïstes, généralement sous la forme de vol. Mais pour échapper à la prison, ils devront devenir… des gentils.

Franchement, cette prémisse semble, eh bien, moraliste caricaturale. Heureusement, le film résiste à l’envie de sentimentaliser ou de prêcher, et conserve un sentiment d’anarchie classique et même une touche d’amoralité. Cela ne fonctionne pas toujours, comme c’est le cas pour de nombreux films d’animation DreamWorks. Les méchants forces dans un numéro musical qui est un ennui douloureux. Mais ce qu’il manque parfois en cours de route, il le compense dans une grande finale qui implique à la fois un retour en arrière narratif intelligent et des hordes de cobayes possédés.

Aussi sans imagination que leur gang, les Bad Guys sont composés de M. Wolf (Sam Rockwell), M. Shark (Craig Robinson), M. Piranha (Anthony Ramos), M. Snake (Marc Maron) et Mme Tarantula (Awkwafina). ). Comme les Furious Five du Kung Fu Panda films, ils ont tous des compétences principalement adaptées à leur physiologie animale individuelle. L’exception, peut-être, étant M. Shark, qui est en quelque sorte un maître du déguisement ; contrairement au King Shark très similaire de Sylvester Stallone dans La brigade suicide, celui-ci peut réellement porter une fausse moustache. Et comme l’équipe de Onze d’Océanpoint de référence précis, ils utilisent leurs compétences pour mettre en scène des braquages, pour lesquels ils sont généralement très bons.

Autrement dit, jusqu’à ce que le leader au discours habile, Wolf, fasse accidentellement une bonne action en route pour voler une récompense coûteuse, et trouve sa queue remuer de manière incontrôlable avec satisfaction. Après avoir bâclé le travail principal, il utilise son discours rapide pour convaincre les autorités que son équipage peut peut-être se racheter – un mensonge qui contient plus de vérité qu’il ne l’admettra. Ainsi, sous la supervision de l’insupportable philanthrope Rupert Marmalade IV (Richard Ayoade), cobaye à la réputation irréprochable, les anciens méchants doivent au moins faire semblant de devenir bons. Mais parfois, agir d’une certaine manière à l’extérieur peut également entraîner des changements à l’intérieur.

En mettant l’accent sur les braquages ​​améliorés par les gadgets et la capacité de les intégrer à l’histoire même au service de la vertu plutôt que du vice, Les méchants rappelle les batailles de méchants de Un moi méprisable. Avec ses voleurs d’animaux et ses figures d’autorité (les flics restent, d’une manière ou d’une autre, entièrement humains), il amène Zootopie à l’esprit. L’adversaire/amoureuse de Wolf, la gouverneure Diane Foxington (Zazie Beetz), une renarde au sourcil percé, trouvera sans aucun doute autant de faveur auprès de la foule Furry que Judy Hopps avant elle.

Mais visuellement, Les méchants diffère de tous ces prédécesseurs. S’inspirant des livres sources d’Aaron Blabey, ainsi que du pas tout à fait Los Angeles de certains Grand Theft Auto jeux, les paysages du film semblent presque rotoscopés, tandis que de nombreux personnages principaux se sentent comme des personnages en stop-motion avec des expressions faciales dessinées à la main. Rupert Marmalade IV, cependant, comme certains des personnages intentionnellement plus mignons, aurait fière allure dans une production Illumination. Pourtant, les références à des gens comme Pulp Fiction, Vitesseet Guerre mondiale Z nous nous sentons calculés pour garantir que nous ressentons un danger réel, même temporaire. Les styles vocaux de Rockwell à la Clooney aident à donner le ton, Maron poussant ses tuyaux dans une direction de gangster en tant que commandant en second, Snake. Et en tant que Marmalade lissante, Ayoade ressemble à une subversion délibérée du travail de James Corden avec des personnages similaires ; il le joue comme une personne ennuyeuse essayant d’être gentille, plutôt que comme un personnage théoriquement gentil qui semble simplement ennuyeux.

Fait inhabituel pour l’animation, Les méchants ne compte qu’un seul scénariste principal crédité : Etan Cohen, un protégé de Mike Judge qui co-écrit généralement avec d’autres. Le « matériel de scénario supplémentaire » est attribué à Âge de glace le scribe de la suite Yoni Brenner et Communauté/Je m’appelle Earl ancienne élève Hilary Winston. Le générique déroutant peut expliquer la nature inégale de l’histoire dans son ensemble, qui souffre de problèmes de rythme : environ une heure plus tard, par exemple, on a l’impression que nous nous dirigeons déjà vers le grand point culminant. Au lieu de cela, il y a une chanson qui fait perdre du temps.

Mais une fois que les cobayes possédés arrivent, il est impossible d’être trop en colère contre Les méchants. À moins que, peut-être, la position relativement neutre du film sur l’expérimentation animale vis-à-vis desdits cobayes ne soit un déclencheur. Et après cela… avez-vous vraiment vu un retournement de situation qui n’était pas prévisible à 100 % ? Oui. Oui tu peux. Et une blague de pet qui remplit en réalité une fonction d’intrigue ? Bien joué.

Si ce film s’avère un succès, la série de livres dont il s’inspire offre bien d’autres choses à adapter, en s’appuyant sur des extraterrestres et des êtres extra-dimensionnels. Mais comme le Un moi méprisable série, Les méchants peut trouver des rendements de plus en plus faibles une fois que les protagonistes méchants ne sont plus considérés comme méprisables ou mauvais. Pour l’instant, du moins, cette moralité mixte ne fait pas seulement partie du plaisir, mais constitue le principal argument de vente.