Un examen de l’autoroute Paradise Anna Gutto

Quel est l’inverse du pistolet de Tchekhov, où une arme à feu que nous n’avons jamais vue auparavant se déclenche soudainement pour apporter du drame à une scène, nécessitant de nombreuses explications après coup sur la façon dont elle est arrivée là en premier lieu ? Parce que Autoroute du Paradis est-ce que. Pas seulement littéralement, avec une arme à feu, mais aussi plus tard avec des détails cruciaux sur les personnages qui auraient rendu le point culminant beaucoup plus cathartique si cette information avait été introduite plus tôt dans l’histoire de manière significative.

Juliette Binoche et Frank Grillo semblent être des acteurs dont le travail ne serait lié que dans un jeu de Six Degrees, mais Lionsgate a supprimé les intermédiaires (ou les femmes). Ici, ils incarnent des frères et sœurs en difficulté, et le film consacre dès le départ de nombreux dialogues pour expliquer leurs différents accents. Dennis (Grillo), qui est sur le point d’être libéré de prison, passe la majeure partie de son temps à l’écran uniquement comme voix à l’autre bout du fil. Sally de Binoche est une camionneuse intransigeante qui ne jure que d’avoir une séquence bleue.

Même si elle est la plus vertueuse des deux, Sally ne l’est pas. que bien. Afin de maintenir son frère criminel en vie derrière les barreaux, elle a entrepris quelques transports illégaux, et avant la libération de Dennis, il lui en lance un de plus. Quiconque a vu Le transporteur des films – ou même Le Mandalorien—peut deviner ce qui va suivre. La cargaison cette fois est vivante : une pré-adolescente. Alors que Sally fait de son mieux pour garder son protégé à bout de bras, l’accouchement ne se déroule pas sans heurts, la laissant ainsi que la jeune Leila (Hala Finley) fuir à la fois les flics et les trafiquants sexuels.

Binoche, cela va peut-être sans dire, n’est pas Jason Statham. C’est généralement une bonne chose, mais quiconque s’attend à un thriller d’action découvrira rapidement que Binoche fait à peu près autant de grandes séquences d’action qu’on pourrait s’y attendre, ce qui n’est pas le cas. Mais elle vous fera absolument croire qu’elle est une camionneuse épuisée, car quel que soit le budget, l’authenticité totale est la qualité qu’elle apporte à ses rôles.

Pendant ce temps, l’agent du FBI Sterling (Cameron Monaghan) et le consultant à la retraite Gerick (Morgan Freeman) restent un pas ou deux derrière elle, essayant de comprendre ce qui se passe alors que le public le sait déjà. C’est surtout une excuse pour plaisanter, Freeman agissant ennuyé même d’être sur le plateau et Monaghan essayant courageusement de lui extraire une bonne scène. De nombreux journalistes qui ont interviewé Freeman lors de conférences de presse le raconteront et trouveront (peut-être involontairement) de l’humour dans son irritation évidente.

La scénariste-réalisatrice norvégienne Anna Gutto a apparemment remporté le prix Zaki Gordon d’excellence en scénarisation 2016 pour ce scénario, ce qui semble surprenant si ce qui est sur la page ressemble à ce qui se retrouve dans le film final. Une histoire A-to-B relativement simple, Autoroute du Paradis n’est ni assez brutal pour être joué comme un thriller d’exploitation, ni assez d’une plongée profonde dans la construction du monde dans le camionnage et le trafic pour se mesurer à des drames similaires et supérieurs comme Ce qu’Alice a trouvé et Abeille. Le film tente un moment désagréable au début, mais par ailleurs, il se sent compromis de tous côtés. Il suffit de dire que c’est toujours un film suffisamment sûr pour que General Mills autorise l’apparition de grandes palettes de ses céréales dans une scène clé.

Le jeune Finley évite autant que possible la gentillesse, jouant Leila presque aussi sauvage au début – une masse se tordant de cris gutturaux et de fonctions corporelles incontrôlées, conçues pour être aussi désagréables que possible pour les ravisseurs potentiels. Binoche, fatigué du monde, incarne Sally comme quelqu’un qui est trop vieux pour de telles absurdités, du moins en théorie. Mais à mesure que le temps passe et que leur dépendance à l’égard de la sécurité de chacun devient plus concrète, elle s’avère finalement n’être ni trop vieille ni trop endurcie. Mais aucune des deux actrices ne cherche consciemment à être sympathique, et c’est précisément pourquoi elles parviennent à l’être à la fin.

Si seulement leur aventure ensemble était plus intéressante. La traite des enfants est évidemment une menace terrifiante qui plane comme un nuage sur n’importe quelle histoire, mais les véritables méchants à l’écran qui en sont le visage ici se sentent jetables et à peine compétents. En partie gaspillé dans son rôle d’acolyte, Monaghan, qui reste responsable de la version la plus fidèle à la bande dessinée du Joker en live-action (via Fox’s Gotham), aurait pu être mieux utilisé en tant que méga-méchant effrayant. Au lieu de cela, il présente sa gamme comme un partenaire de scène généreux.

« Fun » n’est peut-être pas le bon adjectif pour une histoire comme celle-ci. Mais si Autoroute du Paradis ne va pas se livrer à un sentiment d’excitation ou d’évasion, il doit faire autre chose – éclairer, faire vibrer ou délivrer une catharsis, peut-être. Mais avec beaucoup d’imprévisibilité et pas assez de configuration, le point culminant n’offre pas autant de libération émotionnelle qu’il le pourrait. De plus, Grillo étant principalement une voix hors écran n’aide pas beaucoup. Aussi intrigante que puisse paraître la combinaison de Binoche et Grillo, elle aurait beaucoup plus d’impact s’ils partageaient l’écran pendant plus d’une poignée de scènes. En tant que tel, le film commence en trombe, mais il se termine sur un gémissement.