Un morceau de charbon détestable pour les vacances

Il y a toujours une place pour l’horreur pendant les vacances d’hiver. Se rassembler en groupes pour commémorer la fin de l’année offre l’occasion de manger, de boire et de se réjouir en sachant que, comme le chantait autrefois le grand philosophe gallois Tom Jones, « Demain n’est promis à personne ». L’effroi se cache derrière chaque joie, tout comme la gaieté est invariablement adjacente à chaque chagrin ; d’une manière ou d’une autre, le lait de poule incarne le mieux cet équilibre imprévisible des éléments. Nuit silencieuse, le premier long métrage du scénariste-réalisateur Camille Griffin, cherche à mélanger la joie des fêtes et une quantité stupéfiante de morts tragiques dans un cocktail saisonnier passionnant. Mais la mixologie est loin d’être la même.

La première bobine est plutôt prometteuse, avec Nell (Keira Knightley, proposant Deborah Foreman dans poisson d’avril vibes) accueillant ses amis, leurs enfants et leurs proches dans le vaste manoir anglais où les festivités de Noël de cette année ont un sens urgent. « Ce soir, c’est une question d’amour et de pardon », dit-elle – un indice et demi que les choses ne vont pas. Il y a quelques touches stylistiques intéressantes ici : beaucoup de femmes portent des tenues dont les motifs ressemblent à ceux que l’on trouve sur du papier d’emballage, et il est rare de voir un drame non costumé aussi caractérisé par des manches et des poignets.

Les téléspectateurs qui inventent leurs propres jeux à boire trouveront Nuit silencieuse un cas d’intoxication alcoolique imminent ; une simple gorgée d’alcool à chaque fois qu’un enfant dit « putain » est une voie rapide vers l’oubli. Et l’oubli est définitivement à l’ordre du jour de ce rassemblement particulier : un nuage imminent de gaz toxique balaie la planète, donnant un nouveau sens au « Noël dernier ». Le gouvernement britannique a distribué des « pilules de sortie » à ses citoyens (à l’exclusion des immigrants sans papiers, car les conservateurs et l’UKIP le feront), et le plan est que tout le monde organise une dernière fête éclatante avant de partir, alors que le nuage susmentionné arrive pour s’engager. dans une certaine fusion interne et non consensuelle.

À la recherche d’une forme de bon temps, les adultes plongent dans la nostalgie en regardant ET, se remémorant le bon vieux temps passé avec ceux qui n’ont pas pu assister au départ du groupe, se livrant à des chants et à des soirées dansantes. Le choix des chansons pour ces moments en dit long : il y a un choix exceptionnellement spécifique fait pour présenter non seulement « Mary’s Boy Child » de Boney M (un éternel favori de Noël au Royaume-Uni) mais aussi le remix de Mixmaster Pete Hammond de 1988, plaçant ce groupe d’amis dans une voie de culture pop très délibérée. Cette crédibilité est ensuite écrasée par une reprise bon marché de « Fame » d’Irene Cara (n’en déplaise au chanteur, mais aucune version ultérieure n’égale le feu de la version de Cara). Mis à part les problèmes de licence musicale, est-ce que quelqu’un qui aurait une dernière fête avant de se suicider accepterait une couverture de qualité inférieure ?

Il existe sans aucun doute des spécificités culturelles dans la structure des classes britanniques qui confèrent à ce matériau plus de texture et de nuances qu’un critique américain ne peut en détecter. Mais la grande majorité des personnages (y compris certains enfants) sont des chiffres haineux qui n’inspirent pas assez de sympathie pour rendre leur sort comparable à distance. De plus, l’écriture n’est pas assez bonne pour élever leur haine à un niveau digne de la schadenfreude. Lorsqu’un film ignore totalement à quel point ses personnages sont répugnants, le résultat peut être un joyau involontaire comme Je fond avec toil’un des drames les plus drôles jamais réalisés. Nuit silencieuse déteste tout simplement tout le monde à l’écran, au point que toute réponse émotionnelle qu’il inspire se transforme inévitablement en frustration.

Les enfants (2008) ont géré ce scénario avec des frayeurs efficaces et une résonance plus simple, tandis que la comédie noire C’est une catastrophe était tout aussi vicieux et exponentiellement plus drôle. Et bien sûr, il y a le talent toujours inégalé de Don McKellar. La nuit dernière, qui a trouvé des moyens inspirants, pleins d’esprit et ouverts d’explorer ses thèmes similaires de la fin du monde. (Le caractère canadien a certainement aidé.) Pour un film écrit et presque terminé avant la pandémie (avec quelques reprises fin 2020), Nuit silencieuse bêle pratiquement pour la pertinence. Chacun des nombreux arguments de ses personnages à propos de la pilule de sortie s’effondre dans les mêmes rythmes émotionnels, sans qu’aucun effort ne soit fait pour aborder un nouveau terrain. À cet égard, le film capture au moins l’expérience même de 2021 de dispute avec les sceptiques face aux vaccins : la même bataille, encore et encore, avec des rendements décroissants et une érosion de l’empathie.