Une critique de “Alone Together” de Katie Holmes

Il est un peu surprenant qu’il n’y ait pas eu davantage de films mumblecore sur la pandémie, d’autant plus que la quarantaine ajoute une couche supplémentaire de terreur existentielle aux jeunes qui sont peut-être déjà aux prises avec des relations interpersonnelles. Même si nous pourrions bientôt nous lasser des films utilisant la pandémie comme catalyseur narratif (si ce n’est pas déjà fait), le film de Katie Holmes Seuls ensemble se sent vitalement du moment à une époque où tant de films ignorent complètement le caractère poignant de ce moment. Au même moment où la célèbre ex de Holmes se lance dans la pâte avec un film dans lequel il incarne un être humain pratiquement parfait qui relève facilement des défis plus grands que nature, elle va dans la direction opposée, dépeignant des gens ordinaires et peu sûrs d’eux confrontés aux situations les plus importantes de la vie. et un obstacle actuel universel avec une confusion relative.

Holmes a écrit, réalisé et joue dans le film, marquant la deuxième fois qu’elle aborde ces deux derniers rôles ensemble, après celui de 2016. Tout ce que nous avions. En plus de se maquiller un peu trop gentiment dans des scènes où une personne ne porterait normalement pas de maquillage, elle est raisonnablement exempte de vanité d’acteur. Avec la rédactrice en chef Sandra Adair (Enfance), Holmes fait avancer l’histoire de manière fluide et efficace, une tâche difficile lorsque l’intrigue se compose principalement de conversations qui doivent paraître naturelles.

Holmes incarne June, une critique gastronomique qui, dans le climat médiatique actuel, approche rapidement d’un âge où son travail ne peut plus la soutenir pleinement. Alors que le confinement commence, elle et son petit ami John (Derek Luke) planifient un week-end au son de Bill de Blasio annonçant la catastrophe à la radio. Mais deux choses tournent vite mal dans leurs plans.

Tout d’abord, elle arrive et trouve leur AirBnB réservé en double, et un gars nommé Charlie (Jim Sturgess) s’est déjà installé. Ensuite, John indique qu’il ne peut pas venir parce que ses parents ont besoin de lui. Heureusement, Charlie n’est pas un connard – et dans un monde effrayant au début d’une pandémie, « pas un connard » suffit juste à le qualifier de M. Right Now.

Un peu de karaoké, beaucoup de vin et du sexe en sous-vêtements s’ensuivent ; La barbe de chaume et le passe-temps de Charlie en font une version Gen Z du rêve de Peter Horton. Simple. De plus, il sait coudre, et une fois que l’obligation du masque arrive, il s’empresse de transformer ses chemises en flanelle de l’ère grunge en couvre-visages. June, après avoir trop longtemps imité les habitudes de son petit ami, apprend à essayer de nouvelles choses, comme McDonald’s, le seul restaurant à proximité à rester ouvert.

Holmes a écrit le scénario au début de la pandémie, et contrairement à tant de grands films qui ne veulent pas du tout aborder le sujet, son décor d’il y a deux ans semble frais, tout comme la crudité et l’insécurité. Nous rions ironiquement lorsque June se demande si le confinement durera « deux semaines », et finalement, nous l’encourageons à saisir une joie momentanée avec Charlie, même s’il est inévitable que John complique les choses avec son arrivée. Il y a un moment difficile au cours duquel le public est brièvement mis dans une position d’enracinement contre une relation interracial, mais pour le mieux, le film ne s’attarde ni n’aborde jamais cet aspect de la dynamique de June et John.

John n’est pas un méchant, Charlie n’est pas un héros et June n’est pas une princesse parfaite à gagner ou à sauver. Chacun est une personne qui essaie de comprendre sa vie, qui fait face à des réalités tragiques comme celles d’êtres chers décédés dont les funérailles ne peuvent pas avoir lieu en toute sécurité, tout en arrivant à des tournants dans leur vie qui se produisent indépendamment des complexités supplémentaires qu’ajoute une pandémie. L’âge des personnages n’est pas indiqué, mais Holmes, 43 ans, semble jouer près de son propre âge, avec toute la pression que les femmes subissent alors pour s’installer – si elles le souhaitent. June évite d’affronter les détails de cette décision, mais ses attentes pèsent comme une menace ambiante sur son identité actuelle, transformant sa veste à imprimé léopard fréquemment portée en une métaphore visuelle pointue de la réticence à changer de place.

Le directeur de la photographie de Holmes, Martim Vian, obtient un excellent B-roll, juxtaposant de magnifiques photos de campagne avec les conversations qui se déroulent à l’intérieur de l’AirBnB. Vian capture également un superbe contre-jour magique, aidant ainsi une actrice qui est à l’écran depuis assez longtemps pour savoir quels angles et sources de lumière sont les plus flatteurs. Holmes montre clairement combien d’efforts les femmes déploient pour conserver leur apparence, alors que ses homologues masculins, en particulier Charlie, ne le font clairement pas du tout. Dégageant un niveau de désordre parfait et glamour, l’anglais Sturgess adopte un accent américain impeccable, peut-être dans le but de ne pas le rendre plus irrésistible qu’il ne l’est déjà.

Le choisira-t-elle plutôt que John ? Est-ce que ça importe? L’une ou l’autre relation survivrait-elle sans une crise imminente les contenant à l’intérieur ? Les téléspectateurs peuvent prendre parti, mais ce n’est pas vraiment le but de l’histoire. Seuls ensemble est tout au sujet des joies du moment – ​​un « ouvre-bouteille perdu puis retrouvé », une balade à vélo spontanée – à une époque où il est soit insensé, soit naïf d’essayer de prédire celles qui suivront. Là encore, c’est aussi un rappel de bien traiter vos proches, même – peut-être surtout – lorsqu’une crise pourrait vous rendre plus susceptible d’être impatient, insensible ou discourtois. Communiquer devrait être plus facile quand on n’a nulle part où aller, et Holmes assure que Seuls ensemble y parvient, non seulement parce que les personnages ne savent pas ce qui les attend, mais surtout parce que le public le sait.