Une critique de Mack & Rita, avec Diane Keaton

Nous avons tous déjà entendu le terme « vieille âme ». La réalisatrice Katie Aselton Mack et Rita explore ce concept littéralement avec l’histoire d’une jeune femme de 30 ans qui atteint physiquement l’âge avancé qu’elle ressent intérieurement. Mais Diane Keaton, à la tête d’un casting comprenant Taylor Paige, Simon Rex et Dustin Milligan, ne livre pas tout à fait l’effervescence nécessaire pour soutenir cette comédie romantique d’échange de corps, dont les idées éclairantes sur la quête féminine de l’anti-âge sont également comme le désir inné de vivre de manière authentique, se laisse paralyser par ses prémisses.

Mackenzie (Elizabeth Lail) s’est toujours sentie beaucoup plus âgée qu’elle ne l’est en réalité, préférant être en compagnie de sa grand-mère âgée et fabuleusement façonnée plutôt que de filles de son âge. Mais en grandissant, nous dit son récit, elle a cessé d’écouter sa voix intérieure et a suivi les tendances qui la rendaient populaire auprès de ses amis. Maintenant dans ses 30 ansAujourd’hui et sans sa grand-mère, elle continue de saper son estime d’elle-même, troquant son aspiration à écrire un roman pour devenir une influenceuse sur Instagram. Son agent exigeant, Stephanie (Patti Harrison), l’encourage à accepter des contrats à court d’argent pour payer ses factures, alors même qu’elle est aux prises avec un cas de blocage de l’écrivain.

Le monde de Mack bascule rapidement lorsque, lors d’une retraite de célibataire à Palm Springs avec sa meilleure amie Carla (Taylour Paige), elle rend spontanément visite au chaman voyageur hippie-dippie Luka (Simon Rex) pour son conseil « Régressez et soyez béni ». Après qu’elle se soit allongée sur son lit de bronzage rose pastel, style années 80, il chante, l’air tourbillonne, les lumières scintillent et whammo ! Elle se réveille à 70 ans (Keaton), effrayée et désorientée par la transformation soudaine. Alors que Mack s’installe progressivement dans sa nouvelle peau, se faisant passer pour tante Rita, Carla tente de retrouver le mercuriel Luka et d’inverser le processus. Cependant, à la grande surprise de Mack, beaucoup de ses amis et adeptes se tournent immédiatement vers Rita, la rendant plus populaire qu’elle ne l’a jamais été, la forçant à choisir entre revenir en arrière ou rester la même.

Les scénaristes Madeline Walter et Paul Welsh ne font pas grand-chose pour renverser les attentes en matière de corps.échanger le genre, empruntant une partie du passe-partout fantastique et fantaisiste de Grand, 13 En cours 30 et 17 encore. Il n’y a aucune raison de réinventer la roue, mais mettre à jour ce qui précède aurait été une façon astucieuse de rafraîchir les thèmes traitant de la confiance, du regret et de l’amitié. Le voyage de Mack vers l’acceptation de soi en prend un coup puisque c’est Carla, pas Mack—qui, à maintes reprises, est plus intéressé à résoudre le conflit de Mack, alors que le désir de changement devrait venir de l’intérieur du protagoniste. D’un autre côté, Carla prouve plus sa valeur en tant que meilleure amie que Mack, compte tenu de la mesure dans laquelle ce dernier se protège de son supposé meilleur ami.

Pendant ce temps, Mack, sous l’apparence aux cheveux gris de Rita, coupe l’herbe sous le pied de son amoureux aux yeux de chiot, Jack (Dustin Milligan), un voisin gardien de chien qui tombe amoureux de Rita. Les cinéastes veulent faire croire au public que son histoire d’amour naissante avec Rita est facilement remplaçable par celle avec Mack, puisqu’ils partagent une âme comme la même personne, mais il suffit de dire que l’amour ne fonctionne pas vraiment comme ça. Parce que notre héroïne démarre bon nombre de ses relations sous de faux prétextes, il devient difficile de la soutenir. Les conventions des comédies romantiques nous obligent à accepter la mascarade afin d’arriver à une inévitable fin heureuse. Mais nous le savons mieux – et ces cinéastes devraient également le faire.

Bien que l’intrigue manque de manigances véritablement comiques (un trip de drogue psychédélique impliquant un chien parlant avec la voix de Martin Short est complètement décevant), les acteurs compensent dans leurs performances. Lail définit les insécurités maladroites de son personnage comme attachantes et délicieuses, tandis que Keaton présente son talent inné pour faire piquer des répliques pleines d’esprit, ainsi qu’une aptitude pour les chutes burlesques (comme lutter avec une machine de réforme Pilates et diriger un chant spirituel en plein air). ). Les meilleures séquences du film tournent autour du nouveau groupe d’amis de Rita, qui comprend les actrices charismatiques d’un certain âge Loretta Devine, Lois Smith, Wendie Malick et Amy Hill.

Visuellement, fusionner l’histoire avec une esthétique chaleureuse et contemporaine en fait une affaire assez agréable. Mais finalement, Mack et Rita est au mieux un travail passable pour Aselton (Roche noire et Le cadeau servir de meilleure vitrine à sa voix créative), et par conséquent, il est peu probable qu’elle échange prochainement sa chaise avec le réalisateur du prochain blockbuster à gros budget.