Une histoire de réfugiés émouvante et animée

L’utilisation de l’animation dans les documentaires était autrefois une nouvelle épanouissement stylistique, jusqu’à ce que les cinéastes commencent à utiliser ces intermèdes si souvent pour couvrir les séquences manquantes que cela commence à paraître moins inspiré et plus fantaisiste. À tout le moins, le film intense et émouvant de Jonas Poher Rasmussen Fuir est un rappel de la façon dont l’animation dans les films de non-fiction peut élever la narration. En employant diverses techniques (abstraction crayeuse, illustrations plates en 2D et même des séquences d’archives d’actualités en direct) Rasmussen et une équipe d’artistes et d’animateurs maintiennent le public alerte et engagé, tout en l’entraînant dans le sombre récit à la première personne d’un Afghan. réfugié qui n’a jamais complètement vécu son enfance traumatisante.

Le réfugié s’appelle « Amin » – ce n’est pas son vrai nom – et l’histoire qu’il raconte prend des tournures choquantes. Forcé de quitter son domicile pendant la guerre civile du début des années 1990, Amin a trouvé son chemin vers une Russie post-soviétique économiquement déprimée et chaotique, où lui et sa famille se sont progressivement divisés alors qu’ils tentaient divers plans pour s’échapper vers la Scandinavie. Les scènes les plus saisissantes de Fuir dramatiser certaines de ces tentatives ratées : un voyage angoissant dans la cale d’un navire inondé ; une confrontation dans une forêt sombre et enneigée ; une conversation angoissante avec un agent d’immigration dans un aéroport.

Bien évidemment, rien de tout cela n’aurait pu être filmé à l’époque – même si Rasmussen insère parfois des images réelles de situations similaires, tirées d’anciens reportages sur les réfugiés. Au-delà de protéger efficacement l’identité d’Amin et de préserver son anonymat, l’animation donne également vie à ses souvenirs. Et cela n’est pas seulement utile pendant les moments les plus chargés de suspense. D’une certaine manière, les illustrations sont encore plus efficaces lorsqu’Amin décrit quelque chose de banal, comme son attirance sexuelle secrète pour Jean-Claude Van Damme ; ou la fois où il est passé devant l’ouverture d’un nouveau McDonald’s en Russie, où de faux personnages de Disney dansaient devant le restaurant ; ou les nombreuses fois où sa famille a évité l’ennui en regardant des telenovelas mexicaines doublées en russe.

En fin de compte, quoi fait du Fuir Ce qui est spécial – et parfois un peu insatisfaisant, pour être honnête – est qu’il s’agit vraiment de l’histoire d’une personne réelle, et pas toujours bien rangée. Alors qu’Amin est embourbé au milieu d’une crise humanitaire internationale, il grandit également et fait face à des sentiments complexes quant à qui il est et à qui il veut être. Son identité de réfugié fait de lui une cible pour les autorités gouvernementales et les citoyens sectaires. Et sa prise de conscience naissante de son homosexualité le rend terrifié à l’idée de se retrouver seul et malheureux dans une Europe de l’Est hostile aux homosexuels pour le reste de sa vie.

Grâce à un dispositif de cadrage qui voit Rasmussen interviewer l’adulte Amin (qu’il connaît depuis qu’ils sont adolescents ensemble au Danemark), le spectateur sait dès le début qu’un jour il trouvera l’amour. Au début du film, le plus grand dilemme d’Amin n’est pas de trouver un endroit sûr où dormir, mais plutôt de savoir s’il veut s’installer avec son petit ami à la campagne ou poursuivre une carrière universitaire aux États-Unis. En ce qui concerne les choix déterminants pour la vie, ils sont beaucoup moins urgents que les dangers potentiellement mortels montrés tout au long du film.

Mais en même temps Fuir ne comble jamais complètement les écarts entre l’histoire de « l’homme en fuite » et le récit actuel de « l’homme qui n’est pas sûr de pouvoir être un bon mari », Rasmussen et Amin apportent leur témoignage dans un endroit révélateur et poignant, juste avant le générique de clôture. En fin de compte, il s’agit d’une représentation bien dessinée de ce qui arrive à une personne déracinée et laissée vivre perpétuellement sur la défensive. “Quand vous êtes dans un endroit sûr, vous êtes sur vos gardes”, admet Amin, et son anxiété inébranlable, même aujourd’hui, est évidente dans chaque ligne soigneusement placée sur son visage de dessin animé.