Une revue du bon voisin

Sur les talons de Chloé Okuno Observateur, voici une autre mise en garde concernant des voisins effrayants qui regardent par la fenêtre les expatriés américains qui ont déménagé en Europe de l’Est. Mais là où ce film s’intéresse spécifiquement à certaines peurs spécifiques au genre, les femmes ne sont que des dommages collatéraux. Le bon voisinune bromance toxique avec un courant sous-jacent de panique gay.

Luke Kleintank incarne David, un journaliste qui vient de déménager en Lettonie pour travailler dans un journal anglophone. Compte tenu de l’imprévisibilité du paysage médiatique actuel, c’est un choix compréhensible, mais on nous dit aussi qu’il vient de mettre fin à une mauvaise relation. Peu de temps après avoir emménagé dans une maison appartenant à son nouveau patron et éditeur Grant (Bruce Davison), il rencontre Robert (Jonathan Rhys Meyers), un voisin anglais qui est juste un peu trop désireux d’aider lorsqu’on lui demande. Lorsqu’ils sortent tous les deux dans un club, David a une chance incroyable avec une magnifique blonde Janine (Ieva Florence), au grand dam de la désapprobation apparente de Robert. Mais après qu’un David distrait et ivre ait heurté le vélo de Janine avec sa voiture, la tuant, Robert se lance en mode efficacité maximale pour nettoyer le crime de son nouveau copain. Parce que le film serait terminé si David avouait simplement, il est d’accord.

Avec Le bon voisinle réalisateur Stephan Rick refait son propre film allemand de 2011 Sous Nachbarnavec une aide à la mise à niveau du scénario de Choses étranges acteur (et Salle 104 scénariste-producteur) Ross Partridge. Mais cela s’appuie bien plus que sur son propre travail. La configuration et la progression ressemblent parfois à celles d’un seul homme je sais ce que tu as fait l’été derniertandis que l’amitié maladroite et semi-psychotique au centre évoque l’histoire d’Hitchcock. Des étrangers dans un train. Dans une situation de délit de fuite, David a essentiellement deux choix : dire la vérité ou se couvrir. Mais alors qu’il choisit cette dernière option, il se met à plusieurs reprises dans des situations qui menacent de l’exposer, ce qui provoque naturellement la colère de Robert et ressent finalement le besoin de contrer de manière plus proactive.

Certes, David se trouve déjà dans une situation difficile lorsque son patron lui demande de rendre compte de l’affaire du délit de fuite. Mais pour un journaliste soi-disant intelligent, il prend de mauvaises décisions qui exacerbent les choses : comme faire une romance avec la sœur de la fille décédée, ou signaler le vol de la voiture de son patron, puis dire à son patron qu’elle est dans le magasin. Le visage de Kleintank conserve principalement une qualité de masque neutre qui est efficace pour le personnage, mais si nous sommes censés croire qu’il s’auto-sabote inconsciemment, le film et l’acteur ne le transmettent pas.

Meyers, en revanche, est peut-être trop doué pour trouver le côté sympathique de Robert. Bien sûr, il vieillit apparemment pour devenir un étrange hybride visuel de Morrissey et Scott Glenn, un combo intrinsèquement effrayant. Mais pour l’essentiel, il sous-estime un personnage qui devrait largement dépasser les limites, comme, par exemple, Jim Carrey dans Le gars du cable, au moins jusqu’à ce qu’il perçoive (à juste titre) sa propre sécurité comme étant en danger. Il s’avance inconfortablement une seule fois – lorsqu’il suce le doigt qui saigne de David pour « aspirer l’infection », une avance maladroite pour laquelle il s’excuse immédiatement, puis ne le fait plus jamais. Certains monologues gratuits à la fin du film vous demandent de réexaminer ses actions sous un jour différent, mais le retour ne semble pas mérité. Rien ne justifie l’escalade finalement homicide de la situation par Robert, mais David est gratuitement méchant avec lui alors qu’ils devraient rester ensemble.

Malheureusement, le film n’est en grande partie pas intéressé à explorer leur relation comme une métaphore de quelqu’un aux prises avec son propre côté refoulé. Vous continuez à attendre que davantage se passe, ou se passe, avec David, ou que son passé joue un rôle dans l’histoire, mais ces choses n’arrivent pas. Du côté positif, Rick et le directeur de la photographie Stefan Ciupek (Armes à feu sur les hanches) tournez le film à fond, offrant une atmosphère palpable même lorsque le scénario ne parvient pas à exercer autant de tension qu’il le devrait. Les ombres sombres et les bruns de la ville la nuit capturent l’ambiance de situations effrayantes de la vie réelle, et… c’est la Lettonie. Combien de fois avez-vous vu la Lettonie à l’écran ? C’est un cliché de dire « c’est comme un personnage du film », mais au moins c’est un lieu inédit.

Dans une étrange bizarrerie de financement, Le bon voisin vous est présenté par Chicken Soup for the Soul Entertainment, dont le logo au début ferait en sorte que tout membre raisonnable du public s’attende à quelque chose de totalement différent. Le seul bénéfice que l’âme est susceptible de retirer en regardant ceci est la connaissance réconfortante que vous, le spectateur, n’êtes pas l’une des personnes à l’écran. Ce qui ne veut pas dire que vous ne pouvez pas vous amuser à les voir être mauvais, bien sûr. Mais c’est une sorte de plaisir détaché. Dans les meilleurs contes à suspense, le protagoniste fait tout correctement et sent toujours l’étau se resserrer. Dans Le bon voisin, David le lie pratiquement lui-même.