Venise 2018 : des paraboles à contempler dans « La Ballade de Buster Scruggs »
par Alex Billington
31 août 2018
Rassemblez tout le monde, asseyez-vous près du feu, car Joel et Ethan Coen ont de nouvelles histoires amusantes à raconter. La ballade de Buster Scruggs est un film d’anthologie occidentale en six parties, le dernier long métrage des frères Coen. Ils ont déjà réalisé des westerns (notamment Le vrai courage en 2010), mais c’est tout autre chose : six histoires différentes, chacune avec ses propres personnages, lieux et idées à considérer. La ballade de Buster Scruggs est aussi intelligent, contemplatif, comique et aussi beau que tout ce qui vient des Coens, mais il va au-delà de cela. Ces six histoires sont en fait des paraboles sur l’humanité et la façon dont les gens trichent, mentent, se trompent les uns les autres, et comment les hommes sont avides, confus, ambitieux, incertains et insouciants. Et ils sont tous magnifiquement filmés, captivants à regarder, ce qui n’est pas surprenant étant donné que les Coen sont des maîtres du cinéma.
Initialement destinée à être une mini-série pour Netflix, la série des frères Coen La ballade de Buster Scruggs (également écrit par Joel et Ethan) a été reconditionné et réédité en une seule fonctionnalité d’une durée totale de 132 minutes. Il y a six chapitres individuels racontant chacun une histoire distincte sur l’Ouest américain, racontée dans un joli livre vintage qui fournit le cadre du film. Il n’y a pas de lien ou de lien réel entre chaque histoire, mis à part le fait qu’elles concernent des humains et sont aussi pertinentes aujourd’hui que l’époque (et le lieu) dans lesquelles elles se déroulent. Cela semble être le point important : les Coen ont des choses à dire sur la stupidité, la simplicité et le manque de préparation des êtres humains, et ils se moquent de nous avec toutes leurs manières contemplatives habituelles. Ce qui est tout à fait amusant et convaincant à regarder ; Aucune des six histoires n’est pire qu’une autre, elles sont toutes excellentes.
L’histoire d’ouverture parle d’un musicien talentueux qui brise quatre murs nommé Buster Scruggs, joué par Tim Blake Nelson, qui surprend les autres avec son talent musical et ses doigts rapides ; jusqu’à ce qu’il soit surpris par quelqu’un d’autre comme lui. L’histoire suivante parle d’un braqueur de banque, joué par James Franco, qui ne peut tout simplement pas échapper à son sort. La prochaine étape est l’histoire d’un artiste/conteur sans bras et sans jambes, transporté par Liam Neeson, jusqu’à ce que le public préfère autre chose. Vient ensuite l’histoire d’un prospecteur, jouée par Tom attend, qui découvre une belle vallée verdoyante pleine d’or. La prochaine étape est l’histoire d’une jeune femme, jouée par Zoé Kazan, voyageant dans un train de wagons vers l’Oregon. Et le conte final parle d’un groupe de voyageurs dans une calèche se dirigeant vers une ville, mettant en vedette Jonjo O’Neill et Brendan Gleeson. Ils sont tous très amusants.
Honnêtement, cela va sans dire, mais cela vaut la peine d’être répété : les frères Coen sont maîtres dans leur métier. Ils savent composer, tourner, monter et construire des scènes à la perfection. La scénographie et la cinématographie classiques du Far West sont exceptionnelles, vraiment meilleures que jamais pour un western (comparable uniquement au film de Tarantino). Les huit haineux). Les morceaux d’action dispersés partout sont impressionnants, même les fusillades sont passionnantes même si nous en avons vu des centaines auparavant. Il n’y a pas un moment de ce film qui ne m’a pas impressionné, tant du point de vue technique que du point de vue narratif. Les Coen n’ont pas du tout fait des économies, et même si leur style n’est pas aussi distinct que celui de certains de leurs films précédents, il est néanmoins tout aussi vibrant et magnifiquement réalisé, ce qui est ce qui est le plus important dans ces grands contes. J’adore regarder tout ce que font les Coen.
Mieux encore, il y a quelque chose d’intéressant à extraire de chacune des six histoires. Il y a une bonne leçon à tirer, bien sûr, mais il y a aussi des critiques sociales d’une complexité fascinante à déballer. Ce qui n’est pas vraiment surprenant étant donné que les Coen sont suffisamment intelligents pour gérer tout cela de la manière la plus subtile. Quelques segments m’ont rappelé Le proxy Hudsuckertandis que d’autres me rappelaient Fargo. Et il n’y a rien de plus revigorant que de voir quelque chose qui vous fait réfléchir, discuter et analyser en détail, dans le seul but d’admirer le travail et le talent qui ont permis de créer ces histoires. Et pour le plaisir de dire, oui, c’est à cela que ressemblent vraiment les gens – alors et maintenant – et peut-être que nous pouvons être meilleurs. Ou peut-être que nous finirons simplement comme nous l’avons toujours été, sans jamais apprendre, tombant toujours dans le piège des mêmes trucs, encore et encore.
Note d’Alex’s Venise 2018 : 9,5 sur 10
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LE_RAW_ le 31 août 2018
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DAVIDPD le 31 août 2018
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Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.firstshowing.net/2018/venice-2018-parables-to-contemplate-in-the-ballad-of-buster-scruggs/?rand=21919