Venise 2021 : le thriller français « Full Time » est une découverte captivante du festival

Venise 2021 : le thriller français « Full Time » est une découverte captivante du Festival

par Alex Billington
7 septembre 2021

Notre monde moderne est synonyme d’agitation, d’agitation, d’agitation. Travail Travail travail. Sortez, cassez-vous le cul, ne faites jamais de pause. C’est la seule façon pour la plupart des gens de gagner de l’argent, de conserver leur emploi et de vivre leur vie en ces temps difficiles. Il n’y a pas de solution facile, surtout quand il y a tant de gens prêts à travailler et que tout le monde veut un bon travail. Ce thriller français intitulé À Plein Tempsce qui traduit À temps plein, est l’histoire d’une femme, mère célibataire de deux jeunes enfants, qui tente de survivre à une semaine d’enfer. C’est l’un des meilleurs films que j’ai vu à la Mostra de Venise 2021, une découverte fascinante et passionnante qui m’a complètement enthousiasmé. Je suis toujours très heureux de tomber et d’apprécier des films comme celui-ci, un film dont je ne connaissais absolument rien jusqu’à ce festival et dont je n’avais jamais entendu parler auparavant car c’est la première mondiale du film. Mais maintenant que je l’ai vu, je suis heureux d’en parler et, j’espère, d’y attirer une attention particulière, car ce film besoins être vu.

Écrit et réalisé par le cinéaste Éric Gravel, À temps plein (À Plein Temps) parle d’une femme d’âge moyen nommée Julie, jouée par Laure Calamy. La caméra se concentre sur ses yeux alors qu’elle se réveille le matin, et c’est parti pour les courses auxquelles elle participe. Elle a deux jeunes enfants, qu’elle aide à préparer pour l’école et la journée ; elle travaille dans un hôtel chic à Paris en tant que responsable du ménage ; mais elle vit aussi loin de Paris dans un petit village. Elle se rend en ville en train, et le trajet est très long, mais elle a besoin de travail et d’argent et préfère vivre loin pour élever ses enfants dans un endroit plus agréable. Mais cette semaine, tout a mal tourné : des grèves ont eu lieu à l’échelle nationale en France, y compris parmi les travailleurs des transports publics. Au début, il n’y a que quelques trains et bus, mais ils finissent par s’arrêter aussi – et tout le monde doit faire du stop avec ceux qui ont une voiture. Ajoutez à cela toutes sortes de stress : de la part de la banque, de son patron, d’un entretien d’embauche dans une grande entreprise. Pourra-t-elle tout réussir… ?!

À temps plein est un petit film étonnant. J’ai vraiment adoré. C’est la prochaine évolution du cinéma des Frères Dardenne et j’y suis entièrement favorable. Il emprunte au manuel de jeu de Dardenne en suivant une histoire propulsive qui a un point final, mais il s’agit bien plus de… y arrivera-t-elle en toute sécurité ? Un autre critique a déjà souligné à quel point cela ressemble à un film des frères Dardenne joué à une vitesse 4 fois supérieure. Et c’est une description précise. C’est énergique, captivant et extrêmement tendu. J’ai tellement ressenti pour Julie, non seulement pour ses difficultés, mais pour tout ce qu’elle essaie de faire, toute cette nervosité, cette anxiété et cette tension. Parviendra-t-elle à convaincre quelqu’un de la conduire ? Peut-elle prendre un taxi ? Et tous les appels de la banque ? Que leur dit-elle ? Pourra-t-elle faire face à la gardienne de ses enfants, qui est de plus en plus agacée par l’heure à laquelle elle rentre ? Pourquoi personne ne se rend-il compte à quel point il est difficile d’agir pendant une grève ? Elle a besoin de temps pour respirer, mais elle a à peine un seul instant pour se reposer.

La partition techno-esque dans À temps plein est particulièrement remarquable, j’ai vraiment apprécié le son électro du musicien Irène Drésel fonctionne directement dans le récit stressant. J’étais tellement nerveux en regardant ça, même si je pouvais comprendre où ça allait, ohhhh mec c’était encore une aventure intense. Laure Calamy est incroyable, elle est tellement géniale là-dedans, elle porte tout ce poids sur ses épaules et rend tout cela crédible. Le film tout entier est une expérience tellement absorbante qu’elle ne voulait pas respirer jusqu’à ce qu’elle le puisse enfin, elle aussi. Et c’est finalement tout l’intérêt du film. C’est une leçon d’empathie. Ma vie ne pouvait pas être plus différente de la sienne, mais je pouvais comprendre toute sa frustration, toutes ses inquiétudes, tous ses désirs. Je voulais qu’elle ressente aussi un certain soulagement. Si seulement nous pouvions tous comprendre tout ce que chacun essaie d’accomplir, même si sa vie n’est pas comme la nôtre, et sympathiser avec ses luttes. Nous pouvons donc les aider à vivre la vie calme qu’ils souhaitent ; la vie qu’ils besoin.

Note d’Alex’s Venise 2021 : 9 sur 10
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