Bradley Cooper n’est pas étranger aux films de prestige, et son dernier film a donné à beaucoup le sentiment qu’il sera à nouveau impliqué dans certaines conversations lors de la saison des récompenses. Cette année, il joue et réalise Maestro, qui se concentre sur la vie du célèbre compositeur Leonard Bernstein. Le biopic, qui devrait sortir sur Netflix plus tard cette année, a suscité un buzz considérable et, sur la base du bande-annonce, Cooper vient pour tous les Oscars. Bien sûr, personne n’avait encore vu le film complet à ce moment-là. Aujourd’hui, cependant, les critiques ont examiné le dernier projet de l’A-lister et ont des réflexions passionnées à ce sujet.
En ce qui concerne cette production particulière, il y a certainement un certain niveau de pression pour le leader. Non seulement il doit incarner l’esprit de l’un des artistes les plus renommés du monde de la musique, mais ce film marque également son premier effort de réalisateur depuis le film oscarisé Une star est née. Il semblerait cependant que l’acteur-réalisateur ait plus que relevé le défi, comme le disent les experts qui ont vu Maestro à la Mostra de Venise ce week-end en ont été fascinés. Le journaliste hollywoodien David Rooney a félicité le film pour avoir raconté un récit plus nuancé de la vie du musicien qu’on pourrait s’y attendre :
Amplifiant sa force avec une utilisation passionnante de la musique du sujet, il s’agit d’un examen en plusieurs niveaux d’une relation qui pourrait être aujourd’hui extrêmement simplifiée à l’extrême comme celle d’un homosexuel enfermé et de sa « barbe ». Mais Cooper et son co-scénariste Josh Singer creusent plus profondément pour dépeindre une union unique, pleine de conflits mais incassable, même lorsqu’elle est brisée.
Bien que certains aspects de la carrière de Leonard Bernstein soient abordés dans le film, l’essentiel réside dans sa relation complexe avec sa femme depuis 27 ans, Felicia Montealegre. Carey Mulligan, nominée aux Oscars, joue ce rôle, et elle le fait apparemment avec beaucoup d’effet. Beaucoup diraient probablement qu’en apparence, il s’agit d’un véhicule pour Bradley Cooper. Cependant, si vous demandez à Ryan Lattanzino de IndéWireil vous dirait probablement que ce film – qu’il a surtout apprécié – appartient à Mulligan :
… ‘Maestro’ est un triomphe technique en termes de vérification de toutes les cases du multi-trait d’union – Cooper s’investit dans le projet à tous les niveaux créatifs – mais ce package magnifiquement conçu sur mesure pour les Oscars appartient en réalité entièrement à une autre personne, et ce serait Carey Mulligan, dans le rôle de Felicia Montealegre, l’épouse de Bernstein depuis près de quatre décennies. … Pour jouer la pétillante actrice née au Costa Rica, Mulligan adopte une sorte d’accent transatlantique et plus tard une gravité intérieure profonde et usée à la fin de sa vie, coupée par un cancer en 1978. Mulligan est merveilleux et jamais écrasant ou exagérer en décrivant une femme qui n’a jamais mis de côté ses propres ambitions pour le bien de son mari – même si elle doit rester dans les coulisses de sa grandeur.
Le travail du réalisateur devant et derrière est également salué. En ce qui concerne le premier, on a beaucoup parlé de sa décision de porter une prothèse de nez tout en jouant Leonard Bernstein. Certains l’accusaient de participer à «Jew Face», via des organisations juives et Les propres enfants de Bernstein l’ont défendu. Stephanie Zacharek a fourni une vision à plusieurs niveaux de la réaction négative dans sa propre critique élogieuse pour Temps:
Cooper a à la fois réalisé et joué dans le film, qui a déjà suscité une certaine controverse sur la prothèse de nez qu’il a choisi de porter pour le rôle. (Bernstein était juif ; Cooper ne l’est pas.) Certains ont considéré le choix de Cooper comme antisémite, bien que les enfants de Bernstein et l’Anti-Defamation League l’aient défendu. Du côté le plus discret de la discussion se trouvent ceux qui trouvent simplement un klaxon fantastique incroyablement attrayant. Le nez de Cooper est parfaitement beau, mais Bernstein en avait un superbe, distinctif et sexy. Si vous incarnez un personnage extrêmement séduisant, tant pour les hommes que pour les femmes, pourquoi ne voudriez-vous pas mettre l’accent sur l’un de ses traits les plus distinctifs ?
Bien que beaucoup aient apparemment été séduits par Maestro, tout le monde n’en est pas totalement impressionné. Salon de la vanité Richard Lawson a salué les performances des deux acteurs principaux et a souligné l’engagement du film à s’attaquer directement à l’homosexualité de Leonard Bernstein. Néanmoins, Lawson pense que le film devient inégal alors qu’il tente d’équilibrer diverses facettes de la vie de Bernstein et Felicia Montealegre :
Les omissions et les inclusions sélectives de Maestro, son oscillant entre romance épique et portrait impressionniste d’un artiste, rendent le film difficile à saisir. Le caractère changeant de Bernstein – ses fugues bleues et son ego insistant, sa générosité d’âme et d’esprit, la production lumineuse de son esprit – sont plus affirmés que ressentis, malgré tant de belles musiques et d’images qui bouillonnent autour de lui. Nous obtenons l’esquisse d’un mariage et une esquisse plus floue du parcours d’un artiste, ni aussi pleinement développé qu’on pourrait l’espérer d’un film aussi ardemment investi et exubérant. Cooper, un fan de longue date de Bernstein qui a fait de nombreuses recherches et ensuite extrait ce qu’il considère comme les parties saillantes de l’histoire, n’arrive pas à rester suffisamment concentré sur une seule tâche.
Bien sûr, c’est aussi un film sur la musique, et il semble qu’il réussisse certainement sur ce plan. Date limite Le journaliste Peter Hammond, qui a fait l’éloge du film dans son ensemble, n’a eu que des mots aimables sur la manière dont l’œuvre du compositeur décoré est utilisée :
Parmi les nombreux moments forts musicaux, il y en a un qui se déroule dans une cathédrale de Londres où Bernstein dirige une pièce classique intense. C’est absolument passionnant de voir Cooper incarner toute la physicalité et l’intensité que cet homme a mises dans son travail musical, vraiment génial et Cooper, qui était obsédé par la direction d’orchestre dès son plus jeune âge, a clairement mis tout ce qu’il avait appris sur le cœur et l’âme de Bernstein. dans cette performance. La musique, et la façon dont elle est utilisée tout au long, est elle-même un acteur vedette, certainement une raison pour voir ce film dans un décor théâtral avec des systèmes audio de pointe, même s’il sera finalement diffusé en streaming sur Netflix. Le travail de mixage sonore, ainsi que les autres aspects de la production, sont de premier ordre.
Il semblerait donc que Bradley Cooper ait un autre succès cinématographique entre les mains, sur la base de ces critiques. Si tout cela n’est qu’une indication, il est très possible que lui et Carey Mulligan soient en compétition pour des prix majeurs au cours des prochains mois. Indépendamment de ce qui se passe là-bas, il semblerait simplement que les capacités cinématographiques de Cooper se développent, et c’est une perspective passionnante pour quiconque a apprécié son travail ou aime simplement les films.
Maestro aura une sortie en salles limitée le 22 novembre dans le cadre du calendrier de Sorties de nouveaux films en 2023 et sera diffusé en streaming avec un Abonnement Netflix à partir du 20 décembre.
Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.cinemablend.com/streaming-news/bradley-cooper-maestro-screened-see-what-critics-saying-about-netflix-biopic?rand=21353
