Соучредитель Firehouse Cinema Джон Алперт говорит, что «фильмов Кена Бернса слишком много, а других недостаточно».
В течение 50 лет некоммерческая документальный производственная компания ЦТВ был в авангарде производства социально сознательного документального кино на низовом уровне. На прошлой неделе эта миссия расширилась до реализации давней цели с открытие кинотеатра Firehouseкинотеатр с одним экраном, предназначенный исключительно для показа документальных фильмов, расположенный в штаб-квартире DCTV в Нижнем Манхэттене, в той же старой пожарной части, где соучредители Джон Альперт и Кейко Цуно работали десятилетиями.
Альперт обратился к истории здания, оборудовав прилавок передней частью старой пожарной машины, работая с пожарными над созданием фильмов для предстоящего кинофестиваля о пожарных, и даже описывая свои цели во время интервью с помощью каламбуров о пожарных.
«Мы хотели место, где документальные фильмы не тянутся за камбузом», — сказал он IndieWire. «Они были в машине». Позже он добавил: «Мы на шесть ступеней выше по лестнице, чем любое место, где мы были раньше».
Связанный
Связанный
Однако помимо китча есть возможность способствовать реальным переменам. Театр представляет собой многообещающее новое арендное пространство для претендентов на премию «Оскар», нуждающихся в отборочных показах и мероприятиях, создающих вкус, которые, как надеются владельцы, обеспечат достаточный поток доходов для покрытия операционных расходов, а также основной цели: привнести в кино множество разнообразных голосов. документальное поле, культивируя аудиторию для этой работы.
«Мы пытались понять, как выйти на потребителя с самого начала», — сказал Альперт, устроившись в зале на 68 мест и глядя на пустой экран за несколько дней до открытия. «Первоначальный кинозал DCTV был старым грузовиком почтовой службы, который мы купили за пять долларов».
Альперт рассказывал об этом много раз на протяжении многих лет, и на то есть веская причина: в те первые дни Альперт, который был номинирован на премию «Оскар» за короткометражный документальный фильм в 2009 и 2012 годах, и Цуно устраивали показы образовательных видеороликов в Чайнатауне и Нижнем Восточная сторона. Вовлекая сообщество иммигрантов с помощью фильмов, они помогли местным жителям осознать ценность документирования собственной жизни как в архивных, так и в репрезентативных целях.
В процессе они предвосхищали разговоры о необходимости более широкого представительства и маргинальных голосов в киносообществе за десятилетия до того, как «разнообразие» стало модным словечком в индустрии. «В те дни это был хороший бурлящий плавильный котел», — сказал Алперт. «Я думаю, что вначале это было довольно разнообразно. Был коллектив, представляющий любую возможную группировку людей». Он отметил несколько групп, возникших из экосистемы DCTV в ее первых главах. «Был черный документальный фильм, кинохроника стран третьего мира, азиаты и латиноамериканцы снимали документальные фильмы», — сказал Альперт. «Документалисты должны больше задумываться о том, чьи истории они рассказывают».
Теперь этот менталитет распространился на кураторскую повестку дня нового театра, поскольку он направлен на решение растущей проблемы в документальном сообществе. — Я скажу, — сказал Альперт. «Слишком много фильмов Кена Бёрнса. Недостаточно других».
В прошлом году плодотворная работа Бернса для PBS подверглась публичной расплате, когда открытое письмо, подписанное более чем 130 кинематографистами BIPOC, призвало сеть заказывать проекты от одной и той же фигуры на протяжении многих лет вместо того, чтобы привлекать новые голоса. «Сколько других «независимых» кинематографистов имеют многолетние эксклюзивные отношения с финансируемой государством организацией?», — спрашивалось в письме. «Общественное телевидение, поддерживающее этот уровень нерасследованных привилегий, беспокоит не только нас как кинематографистов, но и как американцев, платящих налоги».
Альперт не был удивлен возмущением. «Иногда чем больше вещи меняются, тем больше они остаются прежними», — сказал он. «Существует очень тонкий верхний слой признанных документалистов, которые получают финансирование своих проектов, получают необходимые им ресурсы и могут, если им повезет, попасть в театр. Существует очень, очень захватывающее увеличение количества людей, которые снимают документальные фильмы, которые хотят смотреть документальные фильмы, и ничего не делается для этого, особенно в театральном смысле».
Сотрудники Firehouse Cinema пытаются решить эту проблему, сказала директор по программированию и взаимодействию Дара Мессингер, проработавшая в DCTV почти 20 лет. «Я хочу [to program] меньше белых гетеросексуальных директоров», — сказала она. «Мы хотим, чтобы список был более разнообразным. Я хочу дать другим людям возможность поделиться своими историями и просто поделиться взглядами. Я думаю, что иногда документальное сообщество похлопывает себя по плечу, как будто они делают все, и они такие осведомленные, и они такие замечательные. Мы можем стать намного лучше, и мы должны нести ответственность друг перед другом».
Премьера первого фильма в кинотеатре Firehouse Cinema не совсем подчеркивает эту цель, поскольку сорежиссером «Американской мечты и других сказок» была богатая белая женщина Эбигейл Дисней. Тем не менее, фильм-эссе Диснея от первого лица нацелен на богатство ее собственной семьи и представляет его в критическом свете. Следующий документальный фильм, открывающийся в театре, «Я вас там не видел», вращается вокруг переживаний режиссера Рейда Дэвенпорта с церебральным параличом, когда он оглядывается на проблемную историю людей с ограниченными возможностями в массовой культуре. Фильм получил приз за лучшую режиссуру на фестивале «Сандэнс» в этом году, но еще не нашел дистрибьютора в кинотеатрах, пока пожарная часть не запрограммировала его, что фактически обеспечило ему квалификационный тираж. «Есть так много замечательных фильмов, в которых этого нет, — сказал Мессингер. «Это как-то нелепо».
Другие запланированные программы включают в себя вечернее мероприятие с участием номинированного на «Оскар» режиссера Стэнли Нельсона и специальный показ картины художника Титуса Кафара «Заткнись и рисуй», в которой рассказывается о том, как его работы противостоят невысказанным расовым предубеждениям в мире искусства. Предстоящий грант позволит документалистам доделывать свои фильмы в кинотеатре в нерабочее время. «Мы никогда раньше не делали ничего такого масштаба, — сказал Альперт. «Но ни у кого, кроме нас, нет такого 50-летнего опыта документального кино, как у нас, и приверженности документальному сообществу».
Словно чтобы проиллюстрировать совместный аспект проекта, Альперт указал, что половинки стволов деревьев вдоль стен театра были подарены оператором Хартом Перри из его частного леса на севере штата. На вечеринке по случаю открытия позже на этой неделе он вручил награды нескольким людям, которые знали его и его жену не менее 50 лет, в том числе вышедшему на пенсию финансовому директору из Aetna, который когда-то входил в совет директоров компании. «Мы верим в сотрудничество, а не в разделение», — сказал Альперт. «И сотрудничество может происходить физически в таком месте».
Мессингер сказал, что в прокате кинотеатров доминируют более крупные дистрибьюторы документальных фильмов, такие как Netflix и HBO, к лучшему или к худшему. «Это осенний сезон награждения, поэтому дистрибьюторы, которые стучатся в мою дверь прямо сейчас, выпускают фильмы, которые уже получили наибольшее финансирование, снятые опытными кинематографистами, которые имеют поддержку, чтобы сделать их успешными. Эти режиссеры — преимущественно белые люди». Она добавила, что предстоящие программы, включающие короткометражные фильмы, направлены на устранение дисбаланса. «Я надеюсь, что в новом году, как только мы закончим сезон награждения, мы сможем по-настоящему закопаться», — сказала она.
Мессингер добавила, что, несмотря на то, что аренда помогала поддерживать свет, она не беспокоилась о кассовых сборах. «Никто не строит кинотеатр, чтобы зарабатывать деньги», — сказала она. «Продажи билетов этого не сделают». Вместо этого другие возможности для бизнеса связаны с растущей программой членства и прилегающим пространством для проведения мероприятий. «Бизнес-модель должна иметь баланс», — сказала она. «Это проблема одноэкранного кинотеатра.
Для Альперта и Цуно DCTV — это мир, в котором они живут круглосуточно и без выходных. Ненадолго присоединившись к Альперту в театре, Цуно извинилась, чтобы подняться наверх и приготовить ужин. «У нас есть семь дней в неделю, чтобы удовлетворить вкус каждого», — сказал Альперт. «У нас будет что-то, что всем нравится постоянно? Нет. Мы рады конструктивной критике и собираемся выслушать эту критику. У нас все получится идеально? Нет, но мы сделаем это действительно хорошо».
Зарегистрироваться: Будьте в курсе последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку по электронной почте здесь.
Текст выше является машинным переводом. Источник: https://www.indiewire.com/2022/09/dctv-firehouse-cinema-nyc-1234767668/