Лучшие рождественские фильмы на Disney Plus прямо сейчас

Нет ничего лучше, чем разжечь классическую рождественскую музыку, сидя у потрескивающего огня или украшая елку. Эти дни, действительно веселые и светлые, можно сделать еще веселее и ярче при правильном визуальном сопровождении. И в рождественском фильме Диснея или специальном выпуске есть что-то еще более мощное. Ниже представлены 11 отличных вариантов для уютной ночи, вышитых и сделанных более смелыми благодаря этой особой магии Диснея.

Вот наш список лучших рождественских фильмов, которые можно посмотреть на Disney+ прямо сейчас.

Железный человек 3 (2013)

Да, «Железный человек 3» — это рождественский фильм. Фактически, рождественская обстановка «Железного человека 3» является примером одного из немногих фильмов Marvel Studios, действие которых происходит в определенное время; все остальные являются частью неописуемого времени, которое позволяет фильмам сливаться друг с другом (или пересекаться, если это необходимо). Вот почему «Железный человек 3» — один из лучших фильмов кинематографической вселенной Marvel — на самом деле кажется, что он был продуктом его сценариста и режиссера Шейна Блэка, у которого есть история создания мускулистых фильмов на Рождество («Смертельное оружие»). », «Долгий поцелуй на ночь» и т. д.) И Рождества в нем изрядно — рождественские огни, елки, снег, рождественские песни в саундтреке (хотя даже всемогущий Кевин Файги не смог приземлить Run-DMC’s «Рождество в Холлисе»). Так что, если вы хотите утолить жажду Marvel, а также проникнуться духом праздника, включите «Железного человека 3».

Кукольная рождественская песнь (1992)

Не просто великолепный рождественский фильм, не просто превосходная экранизация бессмертной «Рождественской песни» Чарльза Диккенса (только в этом списке есть еще две версии этой сказки!), не просто один из лучших фильмов о куклах, « The Muppet Christmas Carol» — это все вышеперечисленное. Первый фильм о куклах после трагической смерти Джима Хенсона (и столь же трагической смерти давнего исполнителя кукол Ричарда Ханта, который умер в 1992 году от осложнений, связанных со СПИДом). Джерри Джул и режиссер сын Хенсона Брайан, два человека, на которых непосредственно повлияли эти трагические потери. Основанная на очень человечном исполнении Майкла Кейна в роли Скруджа и очень хорошей коллекции песен Пола Уильямса, частого соавтора Маппетов (мы вносим обсуждение «Когда любовь ушла»), «Рождественская песнь Маппетов» точно пересказывает оригинальную историю. , со всевозможными забавными куклами в стороне (Гонзо и Риццо в качестве рассказчиков особенно хороши) и некоторыми изящными, новыми для того времени цифровыми эффектами, которые поддерживали приверженность Джима технологическим инновациям и неутомимому творчеству. Настоящая рождественская классика насквозь.

Один дома (1990)

Disney+, несомненно, попытается склонить вас к просмотру «Один дома, милый дом» этого года, тепловатой версии, которая лишь напомнит вам, насколько прекрасен оригинальный «Один дома». И действительно, «Один дома» почитается как фаворит Рождества не просто так — настолько он хорош. Все, от герметичного сценария Джона Хьюза до бессмертной музыки Джона Уильямса, до того, как будущий архитектор «Гарри Поттера» Крис Коламбус смог добиться такой естественной, веселой игры от Маколея Калкина и нескольких других детей, до сих пор остается в памяти. ошеломлен после всех этих лет. И что делает ситуацию еще более странной, так это то, что фильм теперь является частью обширного портфолио Disney; когда он был выпущен в 1990 году, он, как известно, стер пол с анимационным будущим блокбастером Диснея «Спасатели внизу» на пути к тому, чтобы стать одной из самых успешных комедий с живыми актерами всех времен. (В конце концов, он был побежден «Похмельем, часть II».) Пропустите «Home Sweet Home Alone» и посмотрите оригинал снова (и снова).

Санта-Клаус (1994)

Вот что интересно: «Санта-Клаус» вообще почти не был диснеевским фильмом. Он был произведен более дешевой и ориентированной на взрослых компанией Hollywood Pictures. (Трейлеры, выпущенные летом 1994 года, некоторые из которых были прикреплены к «Королю Льву», содержали логотип Hollywood Pictures и более взрослый тон.) Джо Рот, тогдашний исполнительный директор Disney, увидел раннюю версию и (по словам Майкла Эйснера), урезано 15 минут времени выполнения, добавлено несколько визуальных эффектов, смягчены некоторые грубые выражения и превращено это в диснеевский фильм. Эксперимент удался; фильм не только стал хитом, но и превратился в надежную маленькую франшизу с двумя продолжениями (оба также на Disney+). (Почему они не сделали продолжение этой истории на Disney+?) Это такая забавная предпосылка, и Аллен действительно великолепен в роли человека, который случайно убивает Санта-Клауса и вынужден взять на себя его роль. Это еще и смешно. Конечно, еще до того, как он стал инструментом правых, рабочий юмор Аллена имел большое значение. Ах, как же мы тогда были наивны.

Подготовка и посадка (2009)

В течение довольно затяжного периода в истории Walt Disney Animation Studios они работали над «Подготовкой и посадкой», получасовым телевизионным выпуском с красивой анимацией из студии, отличной концепцией от сценариста и режиссеров Кевина Детерса и Стиви Вермерс-Скелтона, и прекрасный праздничный счет от Майкла Джаккино. В фильме Дэйв Фоули играет рассерженного эльфа (в этой истории они представлены шпионами спецслужб, а не неуклюжими сказочными существами), которого обходят стороной для повышения и оседлали неопытным новичком в качестве напарника. Конечно, он извлекает ценные уроки с небольшой помощью самого «Большого парня» в специальном выпуске, столь же трогательном, сколь и захватывающем. В следующем году был выпущен анимационный короткометражный набор в той же вселенной («Операция: Тайный Санта»), а в 2011 году — специальный праздничный сиквел «Подготовка и приземление: Непослушный против Ниццы», в котором Роб сыграл выдающуюся игру. Риггл. Все на Disney+, а мир такой богатый и веселый, что вы могли бы провести целую ночь в «Подготовке и посадке», задаваясь вопросом, почему Disney больше не продвигает эти специальные предложения/включает персонажей в ежегодный план компании. торжества.

Рождественская песнь Микки (1983)

Выпущенная в 1983 году «Рождественская история Микки» может показаться маргинальной рождественской короткометражкой (театрально она была выпущена вместе с рождественским переизданием «Спасателей» 1983 года), но это довольно ошеломляющее достижение (она была номинирована на «Оскар»). , полный ослепительной анимации и дополненный рядом анимационных талантов убийцы. Чтобы объяснить, это был один из последних проектов Диснея, в котором участвовало оригинальное поколение аниматоров Диснея, а также поток новых аниматоров, которые только что пришли в студию. Его поставил великий Бёрни Маттинсон, чей первый фильм был «Леди и Бродяга», и в него вошли свежие работы молодых турков, таких как Джон Лассетер, Глен Кин, Марк Хенн и Рэнди Картрайт, многие из которых вместо этого предпочли работать над короткометражкой. из тревожного фэнтезийного эпоса студии «Чёрный котел». Конечный продукт часто меняется, и все ваши любимые резервные персонажи Диснея играют персонажей классики Чарльза Диккенса (что-то, что Маппеты сделали бы с таким же успехом несколько лет спустя — см. Выше). Поскольку один из последних фильмов перед новым режимом Диснея (выпущенный через год после «Рождественской песни Микки») вновь подчеркнул важность анимации в студии, это удивительно красивая странность.

Кошмар перед Рождеством (1993)

Тим Бёртон изначально задумывал «Кошмар перед Рождеством» как получасовой анимационный фильм, похожий на те, что он обожал в детстве. Но это было, когда он еще работал аниматором Диснея. Когда Дисней обратился к нему с предложением перезапустить проект, он теперь был режиссером необычных блокбастеров, таких как «Бэтмен» и «Битлджус», и вместо спецвыпуска студия хотела целую покадровую анимацию. особенность. Окончательный фильм, снятый сообщником Бертона Генри Селиком, — это редкий фильм, который ежегодно смотрят в течение двух праздников — Рождества. и Хэллоуин. (И даже если вы смотрели его только ради Хэллоуина, оно того стоит.) История рассказывает о Джеке (озвученном Крисом Сарандоном), короле Хэллоуина, который влюбляется в Рождество и хочет дать Санта-Клаусу передышку в этом году. «Кошмар перед Рождеством» — это своего рода инверсия «Как Гринч украл Рождество», сосредоточенная вокруг персонажа, который так любит праздник, что его любовь в конечном итоге душит то, что он считает таким особенным. А мастерство покадровой анимации по-прежнему заслуживает внимания. Первоначально рассматриваемый как разочарование, фильм служит одной из жемчужин в короне компании, особенно во время праздников, когда Особняк с привидениями в Диснейленде и Токийский Диснейленд превращаются в Праздник особняка с привидениями.

Рождественская песнь (2009)

Последним мокап-фильмом, который Роберт Земекис снял по злополучному соглашению с Диснеем, была «Рождественская песнь в прозе», вихревая адаптация рассказа Чарльза Диккенса, в которой он все технологии (компьютерная анимация! 3D! захват движения! Актеры, играющие несколько ролей!) в попытке сделать окончательную версию сказки. Это не сработало. Это было кассовое разочарование, и Дисней даже не признал его в списке рождественских фаворитов на сервисе. Это тоже позор, потому что это действительно хорошо. Некоторое воздействие теряется из-за формата (просто представьте, когда камера перемещается по Лондону, вы смотрите его в сногсшибательном 3D), но анимация качественная, а выступления Джима Керри в роли Скруджа и трех призраков на самом деле захватывающие (Гэри Олдман также играет несколько ролей). И забавно видеть, как Земекис воссоединяется с Бобом Хоскинсом в последний раз перед смертью актера. Это может быть слишком интенсивным для самых маленьких зрителей, но в остальном это отличное времяпрепровождение. И, если повезет, блестящая музыка Алана Сильвестри однажды станет основным рождественским украшением, как музыка Джона Уильямса «Один дома».

Украшение Диснея: Праздничная магия (2017)

Если вы когда-нибудь задумывались, как парки Диснея превращаются в сверкающие рождественские утопии, то это специальное предложение для вас. «Украшение Диснея: праздничное волшебство», рассказанное Вупи Голдберг и показывающее появление завсегдатаев Диснея Софии Карсон и Джордана Фишера, представляет собой одновременно искусно сделанную затяжку, призванную вызвать интерес к различным паркам и курортам, и по-настоящему открывающий глаза взгляд на как парки могут буквально измениться за одну ночь. Вы также сможете заглянуть за кулисы оверлея «Праздник в особняке с привидениями» и о праздничных развлечениях (вскоре вы тоже сможете танцевать буги-вуги, как эльф). Также стоит отметить, что диснеевский термин для праздничного периода — «зимнее очарование», что одновременно волшебно и слегка тревожно. По крайней мере, это лучшее специальное предложение, которое стоит посмотреть, украшая елку или зажигая гирлянды.

Маленький (1978)

Выпущенный вместе с рождественским переизданием «Пиноккио» в 1978 году, «Маленький» представляет собой захватывающую короткометражку, которая на момент своего первоначального показа в кинотеатрах была (по крайней мере, согласно маркетингу) «суждено стать классикой праздников Диснея. ” Этого точно не произошло, но, вероятно, должно было случиться. (В том же году он дебютировал на канале HBO.) Этот несколько малобюджетный фильм (посмотрите, сможете ли вы найти переработанную анимацию из «Книги джунглей») все еще кажется визуально восхитительным; особенно впечатляет анимация персонажа ослика Small One. И это послужило испытательным полигоном для множества новых аниматоров, которые вскоре стали доминировать в этой области — не только в Disney, но и в западной анимации в целом. Режиссера/продюсера Дона Блута вскоре некоторые назовут следующим Уолтом Диснеем, и его драматический уход из компании повергнет анимационное подразделение в хаос. Среди других аниматоров, работавших над проектом, были Гэри Голдман, который вскоре станет давним творческим партнером Блута, Джерри Рис и будущий режиссер «Кошмара перед Рождеством» Генри Селик. И хотя некоторых, эээ, этнических стереотипов достаточно, чтобы заставить вас съежиться, особенно в разделе, действие которого происходит на рынке в Назарете (шокирует то, что здесь нет ни одной из этих дисклеймеров Disney+), история действительно очень милая, особенно когда история подходит к концу. Если вы никогда не видели «Маленького», посмотрите. Может быть, ему суждено стать праздничной классикой Диснея, по крайней мере, в вашем доме.

Детки в стране игрушек (1961)

По крайней мере, это заслуживает того, чтобы быть частью вашей праздничной ротации, только из-за китчевой ценности. Диснеевский мышкетир Аннет Фуничелло возглавляет актерский состав 1961 года, в который входят Рэй Болджер, Томми Сэндс и Эд Винн, адаптируя оперетту 1903 года в самом «раннем живом боевике Диснея», насколько это возможно. (Проект разрабатывался не менее пяти лет как полнометражный анимационный фильм режиссера легенды Диснея Уорда Кимбалла. Кимбалл продолжал развивать его в живом действии, но был уволен из-за разногласий по поводу кастинга.) Смотря фильм, вы можете почувствовать, как Уолт гонится за «Волшебник страны Оз» (то, что он публично признал в то время), но он не совсем ослепителен, чтобы справиться с этим, чувствуя себя намного более зрелищным и жестким, чем классика из желтого кирпича, выложенная дорогами. Тем не менее, есть несколько потрясающих музыкальных номеров, и все, кажется, хорошо проводят время (это был особый фаворит Фуничелло). Особенно интересно смотреть закулисный эпизод «Чудесного мира цвета», приуроченный к выходу фильма (он называется «Вечеринка за кулисами» и, к сожалению, его нет на Disney+). Даже если вы никогда не видели фильм, скорее всего, вы знаете о нем, так как игрушечные солдатики из фильма стали культовой частью года «зимнего очарования» (по их словам) в различных тематических парках Диснея.